Robert Clark est largement connu comme récitaliste et enseignant. Anciennement professeur d’orgue à l’Université du Michigan, de 1964 à 1981, il a dirigé le programme d’enseignement d’orgue à l’Arizona State University de 1981 jusqu’à sa retraite en 1998.

En 1982, Clark a siégé au jury international pour le Grand Prix de Chartres. Organiste concertiste en Amérique du Nord et en Europe,  présentateur fréquent lors de conférences et de conventions, il est, avec John David Peterson, codirecteur de la publication de l’édition de Concordia de la Bach Orbelbüchlein.

Ses élèves ont remporté ou ont été distingués des compétitions majeures, comme l’American Guild of Organists, Flint, de St. Alban et Fort Wayne. En 1990, il fut un professeur recherché lors de la Conférence nationale de pédagogie de l’American Guild of Organists à Worcester, Massachusetts. En 1992 Clark, en coopération avec Westfield Center for Early Keyboard Studies, a contribué à la mise en scène d’un colloque, « The Historical orgue in America, » à l’Arizona State University, qui a attiré 350 organistes, facteurs d’orgues et des universitaires de l’Amérique du Nord, Asie et Europe.

Clark a enregistré sous les labels Gryphone et Calcante. Deux de ses enregistrements ont été nommés pour les « critic’s choice awards » in 1999 dans l’American Record Guide. Son récent enregistrement, Bach à Naumberg fut nommé pour le « editor’s choice » dans la revue des organistes britanniques  et a été classé parmi les « Best of 2002 » dans le Goldberg Early Music Magazine.

James David Christie a été le premier américain à remporter le grand prix du prestigieux concours international d’orgue de Bruges.

Bachelor of music d’orgue et de clavecin du conservatoire d’Oberlin (USA) J. D. Christie poursuivit ses études avec Marie-Claire Alain à Paris et occupa le poste d’organiste-chef de chœur de l’ambassade de Grande-Bretagne à Paris.

Il travailla également avec Harold Vogel et Bernard Lagacé. Il reçut les Master of music et l’Artist’s diploma au New England conservatory.

Ses concerts le mènent à travers les USA, le Canada et l’Europe et de nombreux orchestres font appel à lui : Boston Symphony, Boston Pops, Baltimore Symphony, Pro Arte Chamber orchestra etc…

Il a participé à la tournée au Japon du Boston Symphony orchestra (dont il est l’organiste depuis 1978) sous la direction de Seiji Ozawa.

Il se produit également à plusieurs conventions de l’AGO à Seattle, Philadelphia ainsi qu’au congrès international des organistes à Montréal.

J. D. Christie est régulièrement invité par de nombreux festivals, pour des masterclasses et des jurys de concours internationaux (Membre du Jury du Grand Prix de Chartres en 2006 et en 2014).

Il est également conseiller pour la construction d’instruments aux USA et en France. Après avoir enseigné l’orgue au conservatoire de Boston, au Wellesley college, il est depuis 2002 professeur à Oberlin college conservatory of music (Ohio).

J. D. Christie a été fait docteur honoris causa de la New England school of Law de Boston en reconnaissance de sa contribution exceptionnelle à la vie musicale de cette ville

http://new.oberlin.edu/conservatory/departments/organ/faculty_detail.dot?id=20645

Née en Moravie du Nord, Irena Chřibková a reçu sa formation d’organiste au Conservatoire national de Kromeríz et à l’Académie des Beaux-Arts de Prague, dans la classe du professeur Milan Šlechta, où elle a remporté le premier prix d’orgue. Elle a poursuivi ses études en France avec Susan Landale, au C.N.R. de Rueil-Malmaison, où elle a obtenu une médaille d’or à l’unanimité du Jury. Lauréate de plusieurs concours internationaux d’orgue, finaliste du concours de Bordeaux, Irena Chřibková a obtenu la mention d’honneur au Concours International d’orgue « Printemps de Prague » en 1984.

Elle a travaillé avec les organistes les plus renommés dans diverses académies internationales. De 1988 à 1994, elle a été professeur d’orgue au Conservatoire National de Kromeríz et enseigne depuis 1992 à Prague où elle est également organiste titulaire de la Basilique Saint-Jacques.
Elle se produit régulièrement en concerts dans de nombreux pays d’Europe ainsi qu’en Russie, et participe à des jurys de concours nationaux et des masters classes.
Elle enregistre pour la radio tchèque et la Firme Multisonic. Son dernier C.D. est consacré aux compositeurs et organistes de la Basilique Saint-Jacques de Prague.

http://www.chribkova.com/index_en.php

Recteur de l’Académie de Musique Frédéric Chopin à Varsovie de 1993 à 1999, Andrzej Chorosinski a étudié l’orgue et la composition à Varsovie, puis avec Floor Peeters en Belgique.

Il obtient le prix spécial au concours d’improvisation de Kiel.

Andrzej Chorosinski a donné des concerts dans presque tous les pays d’Europe, en Israël, aux États-Unis, au Canada, en Corée du Sud et au Japon. Il s’est produit en soliste dans beaucoup d’endroits prestigieux, tels que la Philharmonie de Varsovie, le Koncerthuset de Stockholm, la salle Tchaïkowski à Moscou, la Cathédrale Notre-Dame de Paris, la King’s College Chappel à Cambridge, la salle Paul VI au Vatican ou encore la Cathédrale Saint Patrick à New York.

Il a enregistré plus de 20 disques LP et CD pour les labels Polskie Nagrania, Veriton, EMI-Electrola, Life Records, DUX, Musicon, Dabringhaus Grimm et Megavox.

Andrzej Chorosinski a également composé un concerto pour orgue et orchestre, de la musique de chambre, de la musique d’orgue, de la musique chorale et même de la musique de film. Il est également l’auteur de nombreuses transcriptions pour l’orgue d’œuvres orchestrales.

Depuis 1999, il est doyen des classes d’orgue et de clavecin de l’Académie de Musique de Varsovie.

Andrzej Chorosinski possède plusieurs distinctions et prix, entre autres la Croix d’Or du Mérite et la médaille «Ecclesiae Populoque Servitium Praestanti».

Né à Cholet en 1974, Marc Chiron débute ses études musicales dans sa ville natale avant d’entrer au Conservatoire de Nantes où il étudie l’orgue, le piano. l’écriture. l’analyse et l’histoire de la musique.

Après avoir obtenu une médaille d’or dans la classe d’orgue de Pascale Mélis, il se perfectionne auprès d’Olivier Latry au Conservatoire de Saint-Maur, où il obtient en 1993 une médaille d’or.

Il est ensuite admis au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris où il obtient en 1997 le Diplôme de Formation Supérieure mention très bien avec les Premiers Prix d’orgue (classes de Michel Chapuis, Olivier Latry, Michel Bouvard et Loïc Mallié), de Basse Continue et de Polyphonie de la Renaissance.

Il remporte le Premier Prix de l’U.F.A.M. en 1992, ainsi que le prix inter-conservatoires de la ville d’Angers en 1995.

En 2000 il est finaliste du Concours International d’Orgue « Grand Prix de Chartres ».

Il se produit régulièrement en récital tant à Paris qu’en province et à l’étranger Il a donné en création plusieurs œuvres contemporaines à Paris, St Eustache et au Théatre des Champs Élysées. Marc Chiron se produit également avec orchestre ou des ensembles vocaux (Orchestre National du Capitole de Toulouse sous la direction de Michel Plasson, Orchestre de chambre de Toulouse, Ensemble Vocal de Montpellier, Ensemble Vocal de Toulouse …).

Il a réalisé plusieurs enregistrements avec divers ensembles et solistes.
Il est organiste titulaire de la Cathédrale de Montauban.

http://www.marcchiron.com/

D’origine russe, Slava Chevliakov est né à Budapest (Hongrie) en 1970.

En 1989, il entre au prestigieux Conservatoire National Supérieur Tchaïkovsky de Moscou où il suit les classes d’orgue, de piano, d’écriture, d’histoire de la Musique, d’orchestration, d’ethnomusicologie, etc…

En 1998, il remporte le 1er Prix du Concours d’Orgue de l’UFAM (Paris). Slava Chevliakov est titulaire du Diplôme d’État de professeur d’orgue. Il est le seul organiste d’origine étrangère à avoir obtenu cette récompense au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris.

Parlant couramment plusieurs langues, il assure la traduction des masterclasses données par de prestigieux artistes invités au Conservatoire Tchaïkovsky de Moscou.
Slava Chevliakov se produit en concerts en en Europe…

Il est actuellement organiste titulaire de l’Église Saint Léon à Paris.
Par ailleurs, il enseigne l’orgue dans deux conservatoires de la région parisienne et participe à différents jurys de concours.

Slava CHEVLIAKOV – Chartres 2008

http://www.slava-chevliakov.com/

Née au Mans (Sarthe) en 1947, elle commence ses études musicales au Mans avec Léon Biautte et les poursuit au Conservatoire de la ville (solfège, contrepoint, piano, orgue) avec Éliane Lejeune-Bonnier puis Gérard Letellier) avant d’entrer au Conservatoire de Paris où elle est l’élève de Roger Boutry pour l’harmonie, de Jean-Claude Henry pour le contrepoint, de Norbert Dufourcq pour l’histoire de la musique, de Betsy Jolas pour l’analyse, enfin de Rolande Falcinelli pour l’orgue (premier prix en 1974), et tout en se perfectionnant au piano avec Lélia Gousseau, professeur de piano et d’orgue à l’école municipale de musique de Fresnes (1974-1985).

Elle a reçu le prix de la Vocation (1977) et la médaille d’honneur de Saint-Julien (diocèse du Mans,1992).
Elle est membre de l’académie du Maine depuis 1993.

Elle enseigne le piano et l’orgue et assure depuis octobre 1997 la formation continue des organistes liturgiques dans le cadre du séminaire diocésain de l’Étoile.

Titulaire de l’orgue de la cathédrale Saint-Julien du Mans.

Jacques Charpentier est né le 18 octobre 1933 à Paris.

Jeune, il commence seul l’étude de la musique au piano. De 1950-53, il travaille avec Jeanine Rueff, pianiste et compositrice française qui fut Premier Second Grand Prix de Rome en 1948 (elle fut, notamment accompagnatrice au Conservatoire de Paris). Il étudie alors l’écriture musicale.

Puis il part pour les Indes (Bombay, Calcutta) où, pendant 18 mois, il étudie la musique indienne. Revenu en France en 1954, il entre au Conservatoire de Paris pour étudier, avec Olivier Messiaen, la philosophie de la musique, et, avec Tony Aubin, la composition.

En 1959, il entre aux Jeunesses Musicales de France, puis, en 1966, le ministre André Malraux le nomme Inspecteur principal de la Musique, et, plus tard, en 1975, il est nommé Inspecteur général de la Musique au Secrétariat d’État à la Culture. Il fut Directeur de la Musique et de l’Art lyrique et de la Danse au Ministère de la Culture et de la Communication de 1979 à 81. Il fonda, à l’abbaye de Sénanque en Provence, en 1975, le Centre d’Études grégoriennes et de musiques traditionnelles comparées. Il fut l’auteur d’ouvrages didactiques sur le Chant grégorien et sur la musique indienne.

Il fut nommé, en 1974, titulaire du Grand Orgue de l’église Saint Nicolas-du-Chardonnet (5ème arrondissement de Paris). Il est aussi chargé de cours d’orchestration au Conservatoire de Paris. Après 1981, il est directeur de la Musique pour la Ville de Nice. Il résidera alors à Carcassonne. Il remporta, en 1966, le Prix Koussevitski et, en 1978, le Grand Prix musical de la Ville de Paris. Jacques Charpentier a été fait Commandeur de l’Ordre national du Mérite en 2006. L’organiste Marie-Agnès Grall-Menet a succédé à J. Charpentier à la tribune du Grand Orgue de St-Nicolas-du-Chardonnet en 1989.

Œuvres principales de Jacques Charpentier : Études karnatiques pour piano (1957-84) [études sur les 72 modes karnatiques de la musique traditionnelle indienne] ; Messe pour tous les temps pour orgue (1974) ; Livre d’Orgue (1973) ; Étude No 1 (guitare, 1974) ; Prélude (clavier, 1975) ; Pour un carillon (1980) ; Esquisse (flûte et piano, 1972) ; Pour une apsara (2 harpes, 1970) ; Sinfonia sacra pour le Jour de Pâques (orchestre, 1965) ; Symphonie brève (1958) ; Symphonie No 3 Shiva Nataraja (1969) ; Symphonie No 4 Brasil, en hommage à Villa-Lobos (1973) ; Symphonie No 5 (1978) ; Octuple Concerto pour 8 instr. à vent et orchestre (1968) ; Concerto pour trompette (1976). La musique vocale de J. Charpentier comprend des œuvres diverses, notamment La Croisade des pastouriaux (1963, oratorio pour chœur et percussions) ; Vitraux pour Notre-Dame (1975, voix élevée et cordes) ; La Genèse (1973, oratorio pour soli, chœur et orchestre) ; Beatrix de Planissolas (1971, opéra, en langue d’oc, créé au festival d’Aix-en-Provence en 1971). Son Livre d’orgue est une commande pour les Journées de Musique contemporaine de Metz, 1973.

Membre du Jury du Grand Prix de Chartres 1992

Né dans le Jura le 15 janvier 1930, Michel Chapuis joue dès l’âge de 9 ans sur le grand orgue de la cathédrale de Dole, sa ville natale. À 16 ans, il monte à Paris pour suivre les cours d’Édouard Souberbielle à l’École César Franck puis intègre en 1950 le Conservatoire National Supérieur de Musique dans la classe de Marcel Dupré. Il le quitte au bout d’une année avec un double premier prix d’orgue et d’improvisation.

À partir de 1951, il est successivement titulaire à Paris des orgues de Saint-Germain-l’Auxerrois, de Saint-Nicolas-des-Champs et de l’orgue de chœur de la cathédrale Notre-Dame. Dans le même temps, il aborde la facture d’orgue afin de parfaire sa connaissance des instruments. En 1964, après avoir suivi de près la reconstruction par Alfred Kern de l’orgue de Saint-Séverin, il en est nommé titulaire et lui restera attaché pendant plus de 35 ans.

Professeur à partir de 1956 aux conservatoires de Strasbourg, puis de Besançon, enfin au C.N.S.M. de Paris de 1986 à 1995, il transmet à ses élèves un langage et une technique puisés dans la recherche musicologique et l’étude historique de la facture d’orgue. Son enseignement a profondément marqué la génération actuelle de l’école française d’orgue. Aujourd’hui encore, Michel Chapuis fait partager son érudition lors d’académies d’orgue, tant en Europe qu’au Japon et aux États-Unis.

Ses innombrables enregistrements font référence en matière d’interprétation de la musique allemande et française des 17ème et 18ème siècles ; son intégrale de l’œuvre pour orgue de Bach, celle de Buxtehude, ses disques consacrés aux pièces de François et Louis Couperin, Grigny, Titelouze, Dandrieu, Clérambault, Daquin etc…, demeurent incontournables.

1995-2010 – Titulaire de l’orgue de la chapelle du château de Versailles.

2010 – Organiste honoraire de la chapelle du château de Versailles.

Passionné et défenseur de l’harmonium, Michel Chapuis est également Président d’honneur de la Fédération Française des Amis de l’Harmonium (FFAH).

Décorations : Officier de la Légion d’honneur, Commandeur de l’Ordre National du Mérite.

Anne-Gaëlle Chanon est née en 1982 dans une famille de musiciens. Elle débute sa formation musicale à l’âge de six ans à l’École Nationale de Musique de Mâcon, où elle apprend l’orgue, le violon et le piano.
En 2003, elle reçoit un Premier prix d’Orgue avec la mention «très bien à l’unanimité du jury», après quatre ans d’études au Conservatoire National Supérieur de Musique de Lyon dans la classe d’orgue de Jean Boyer et de Liesbeth Schlumberger.

Elle part ensuite se perfectionner pendant deux ans auprès de Lorenzo Ghielmi à l’Accademia Internazionale della Musica Antica de Milan, où elle obtient un Diplôme de Musique Ancienne.

En octobre 2005, Anne-Gaëlle Chanon remporte le « Premier prix » du 9e Concours International d’Orgue Xavier Durasse de Toulouse. En septembre 2007, elle est lauréate du 15ème Concours International d’Orgue Paul Hofhaimer d’Innsbruck (Autriche).

Organiste de 2000 à 2003 à la Primatiale Saint Jean de Lyon (orgue Ahrend), puis titulaire de l’orgue Lanzini-dell’Orto de Sant’Alessandro de Milan entre 2003 et 2005, elle joue aujourd’hui l’orgue Merklin-Haerpfer de l’Église Réformée du Marais à Paris.

Anne-Gaëlle Chanon est invitée à jouer en concert dans l’Europe entière et en Amérique Latine. Elle cultive en outre le plaisir des rencontres autour de la musique vivante, en interprétant régulièrement les œuvres de Pierre Farago, Gilbert Amy, Bernard Foccroulle, Thierry Escaich. Elle a bénéficié de divers soutiens, dont le programme Déclic de Cultures France en partenariat avec Radio France et Mécénat Musical Société Générale.

Titulaire du Certificat d’Aptitude à l’enseignement de l’orgue, Anne-Gaëlle Chanon est professeur d’orgue depuis septembre 2006 au Conservatoire à Rayonnement Régional d’Aubervilliers – La Courneuve.

Spécialiste du répertoire français du 17ème siècle, elle est également l’auteur d’un travail de recherche intitulé  » L’interprète de Jehan Titelouze ».

Anne-Gaëlle CHANON – Chartres 2009

http://www.annegaellechanon.fr/Site/Accueil.html