Festival International – 3 août 2014

http://laclarinetteconte.com/

Le terme «klezmer» provient de l’association de deux mots hébreux : «kailé» : l’instrument et «zemer» : la voix. C’est l’expression de la voix humaine à travers l’instrument.
La musique klezmer, dont la légende raconte qu’elle serait née dans la ville d’Odessa, est la musique juive de l’Est de l’Europe.
De part l’implantation de communautés juives partout dans le monde, ce genre musical s’est enrichi d’influences nombreuses et variées : grecques, tziganes, ottomanes, espagnoles, mais aussi américaines avec le jazz (influence de Gershwin).
Elle présente la caractéristique de peindre avec expressivité les sentiments humains, alternant des mélodies très chantantes et des improvisations.
Elle se présente sous la forme de petites pièces de trois ou quarte minutes, formant un répertoire extrêmement riche et divers, dans une palette de «couleurs musicales» qui exploite de façon étonnante les ressources de la clarinette.

Rose Bacot a obtenu la médaille d’or de clarinette et médaille d’or à l’unanimité en musique de chambre au CNR de Versailles, avec Henri Dionnet, la licence de concert de l’École Normale de Musique de Paris, avec Roland Simoncini, ainsi qu’une licence de musicologie.
Elle a suivi les master class de Shandor Vegh au Mozarteum de Salzburg. Puis elle s’est perfectionnée avec le clarinettiste Yona Ettlinger.
Après avoir été professeur aux conservatoires de Chaville et de Saint Cloud, elle a travaillé au Mexique en orchestre symphonique, en Argentine la musique de chambre, avec Nino De Racco, et en France, avec Daniel Spiegelberg.
L’ouverture au répertoire klezmer, il y a quelques années, a été pour elle l’opportunité d’une redécouverte particulièrement riche de son instrument.

Soirées Estivales – 7 août 2014

https://www.facebook.com/pages/Orfe%C3%B3n-Valdeorr%C3%A9s/88160741807

Festival International – 10 août 2014

 http://www.halle.co.uk/halle-youth-choir.aspx

Festival International – 17 août 2014

http://www.lachat-sarrete.eu/

http://www.assayag.net/

Festival International – 24 août 2014

Ensemble Fulbert – Orchestre d’harmonie de Chartres (France)

Hertfordshire Wind Sinfonia
Le HERTFORDSHIRE WIND SINFONIA, ensemble de soixante instruments à vents, viendra d’Angleterre pour un concert exceptionnel.
Cet orchestre qui s’est produit récemment en la cathédrale de St Alban (GB) ou encore à l’Académie Royale de Musique de Londres sera placé sous la direction de Mark EAGER.
Les musiciens interpréteront un large répertoire sacré, marqué par la tradition anglaise.

St Alban’s Episcopal Church Choir
La chorale St. Alban’s Episcopal Church CHOIR vient de Washington (USA). Ce chœur d’adultes participe chaque semaine aux offices de la paroisse. Après des tournées en Angleterre, Italie ou Autriche, ils font étape cette année en France. Leur répertoire inclut le chant médiéval mais aussi les grandes œuvres de la tradition anglicane ainsi que le répertoire américain.

Fabricio MELO – luth Renaissance
Né au Brésil, Fabricio MELO est diplômé en guitare de l’Université de Brasilia et maître en musicologie de l’Université Fédérale de Minas Gerais – Brésil. Passionné de musique ancienne et d’instruments d’époque, il se consacre à l’étude du luth, théorbe et guitares anciennes.
Installé en France depuis 2009, il a poursuivi ses études au CRR de Paris, dans la classe de luth et théorbe de Charles-Edouard Fantin, et au CRR de Tours, dans la classe de luth et guiterne de Pascale Boquet. Il se perfectionne ensuite avec Claire Antonini au Conservatoire de Chelles.
Il se produit en tant que soliste et également comme accompagnateur auprès de plusieurs ensembles de musique renaissance et baroque.

Nicolas LHOSTE – ténor
Né à Chartres, Nicolas LHOSTE débute à 8 ans le chant à la Maîtrise de la Cathédrale de Chartres ainsi que l’étude du piano et de la clarinette. Il poursuit sa formation à la Maîtrise des Hauts-de-Seine (Chœur d’enfants de l’Opéra de Paris) participant ainsi à de grandes œuvres lyriques (Bohème, Paillasse, Othello…) et rencontrant des figures de la musique (Vickers, Pavarotti, Plasson). Il est formé au chant par Francis Bardot et Roger Thirot. Passé voix d’homme il chante au Chœur de l’Armée Française et fonde en 1991 l’Ensemble Fulbert (chœur d’hommes spécialisé dans la musique ancienne).
Aujourd’hui il se produit dans des ensembles à effectif variable comme “Christopher Simpson Consort” ou “Musica Sacra” pour le répertoire baroque. Il est régulièrement engagé comme supplémentaire dans les théâtres lyriques de France (opéra de Montpellier, opéra de Strasbourg) travaillant ainsi avec de grands noms de la musique (R. Alagna, T. Koopman, J.-C. Casadessus, L. Foster, A. Altinoglu…).
Titulaire de la carte professionnelle de chantre, c’est en 2006 que le Recteur de la cathédrale de Chartres lui confie le poste de chantre et coordinateur musical.
Il participe régulièrement aux cérémonies officielles et commémoratives de la ville de Chartres. Nicolas Lhoste est promu chevalier des Arts et Lettres en février 2015.

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Pierre CERTON 1515-1572
Né à Châtillon-sur-Loing (?) en 1515 ; Mort à Paris le 23 février 1572, il appartient à l’école parisienne du XVIème siècle. Il est célèbre par ses chansons courtoises polyphoniques. Clerc des matines (clericus matutinorum) à Notre-Dame de Paris (1529), chantre à la Sainte-Chapelle (1532), où il devient maître des jeunes choristes vers 1542 ; il est nommé chapelain perpétuel en 1548, et, en 1560, il est sous-chanoine à Notre-Dame de Melun. Ronsard (1524-1585) le déclare élève de Janequin (1485-1558).
Véritable musicien d’église, Pierre Certon semble avoir été très lié personnellement et musicalement à Claudin de Sermisy (1490-1562), puisqu’il lui dédia son second livre de motets, paru en 1542. Il est fort probable que Pierre Certon fit exécuter sa messe de Requiem ainsi que la déploration pour son ami et maître qui fut enterré dans la chapelle basse de la Sainte-Chapelle. La déploration écrite pour 6 voix, fut publiée dans “Les meslanges de maistre Pierre Certon” à Paris en 1570.