Yeon-ju KIM est née à Séoul en Corée de Sud où elle commence très tôt ses études musicales par le piano. En 2002, elle entre à l’Université de Yonsei dans la classe de Madame Kwak, organiste titulaire du très célèbre orgue de Torch Center.

Par ailleurs, elle poursuit ses études au CNR de Saint-Maur des Fossés dont elle obtient un Premier Prix d’orgue et de clavecin dans les classes d’Éric Lebrun et de Richard Siegel. En 2007, elle est admise dans la classe d’orgue de Michel Bouvard et d’Olivier Latry au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris.

Yeon-ju Kim s’est déjà fait remarquer lors de concours internationaux en remportant notamment le Grand Prix de Bethesda. Elle a également donné de nombreux récitals et elle a participé à plusieurs académies internationales d’orgue.

Yeon-Ju KIM – Chartres 2010

Jolanda Zwoferink est née en 1969 à Leersum (Utrecht, Hollande). Elle a fait des premières études d’orgue avec son père, l’organiste Lambert Zwoferink. Aux CNSM de Rotterdam et de Tilbourg elle a fait des études d’orgue avec Arie J. Keijzer, Folkert Grondsma et Bram Beekman. Elle a obtenu les diplômes suivants : diplôme d’Exécution, Premier Prix d’orgue et la licence ‘Musique Liturgique’.

Sous la direction de Charles de Wolff (œuvres symphoniques), Olivier Latry et Hans-Ola Ericsson à Notre-Dame de Paris (Messiaen) et de Naji Hakim (St.-Trinité, Paris) elle a participé à différents cours de perfectionnement.

Elle est organiste titulaire et chef de chœur à Rotterdam (Prinsekerk, orgue de J.F. Witte, 1877) et à Krimpen aan den IJssel (orgue de J. Proper, 1891).

Jolanda Zwoferink donne des concerts en Hollande et à l’étranger ; elle est professeur d’orgue et de piano dans la région de Rotterdam.

Jolanda ZWOFERINK – Chartres 2008

http://www.jolandazwoferink.nl/welkom?lang=fr

Depuis son grand prix d’interprétation au Concours international d’orgue de Chartres en 1992 et sa nomination, quatre ans plus tard, à la tribune parisienne de Saint-Étienne-du-Mont – où il succède à Maurice et Marie-Madeleine Duruflé, en compagnie de Thierry Escaich – Vincent Warnier s’est imposé comme une figure majeure de l’école d’orgue française, dont il porte la renommée largement au-delà des frontières nationales.

Une moisson de prix au Conservatoire national de région de Strasbourg puis au Conservatoire national supérieur de musique de Paris a forgé le métier solide de ce musicien, qui se traduit par une virtuosité impeccable et un talent très remarqué d’improvisateur.
À ces qualités indispensables, Vincent Warnier ajoute celles, plus rares, d’une rigueur sans faille et d’une érudition acquises auprès de maîtres comme André Stricker, Daniel Roth, Michel Chapuis et Marie-Claire Alain et lors d’études de musicologie à la Sorbonne, couronnées de l’agrégation. Vincent Warnier n’a pas son pareil pour démêler les savantes constructions de Bach et leur donner le naturel de l’évidence, la véhémence de l’improvisation. En témoignent ses deux disques les plus récents consacrés au Kantor, chez Intrada : Ultimo verba (2008) et les toccatas et fugues (à paraître en 2010).

Il se passionne également pour la musique de Mendelssohn, Franck, Widor, Jehan Alain, Duruflé et de bien d’autres auteurs, et interprète volontiers des œuvres contemporaines d’Éric Tanguy, Thierry Escaich ou Jacques Lenot (qui a écrit à son intention ‘Mon royaume n’est pas de ce monde’, pour orgue seul, et ‘La Gerusalemme celeste’, pour orgue et orchestre).

Sa discographie, qui compte une vingtaine d’albums, témoigne de l’éclectisme de son talent ; elle est régulièrement saluée par une critique enthousiaste. Son premier disque chez Intrada, panorama de l’orgue français de Duruflé à Escaich, a reçu un Diapason d’or, tout comme son intégrale de l’œuvre pour orgue de Maurice Duruflé. En plus de la tribune de Saint-Étienne-du-Mont, Vincent Warnier s’est vu confier en 1997 le grand orgue Théodore Jacquot de la cathédrale Notre-Dame de Verdun.

Il est l’invité des tribunes et des salles les plus renommées, en France comme à l’étranger, jusqu’en Amérique latine et au Japon. Si le récital occupe le premier plan de son activité musicale, il aime également se produire au côté de solistes comme les trompettistes Thierry Caens et David Guerrier ou le pianiste Alexandre Tharaud. Il a joué avec des orchestres majeurs sous la direction de chefs comme EvgLieni Svetlanov, Emmanuel Krivine, James Conlon. Parmi ses prestations marquantes des derniers mois et des semaines à venir, citons des concerts à Amsterdam et Lucerne avec l’Orchestre national de Lyon et Jun Mârkl (qui le réinvitent pour des concerts à Lyon et au Japon en 2011), une tournée au Japon avec l’orchestre de l’Opéra de Lyon et Kazushi Ono et des récitals à Notre-Dame et à Saint-Eustache à Paris, à la cathédrale de Berlin, à l’église Mathias de Budapest, à !’Auditorium Maurice-Ravel de Lyon, à la cathédrale de Verdun, au Festival de Masevaux, à Saint-Paul et à Saint-Thomas de Strasbourg et à Saint-Victor de Marseille.
Pédagogue recherché, Vincent Warnier enseigne dans le cadre de stages et de master-classes et participe à des jurys de concours internationaux. Il est régulièrement l’invité des ondes de France Musique.

Vincent WARNIER – Chartres 2011

http://fr.wikipedia.org/wiki/Vincent_Warnier

Colin Walsh bénéficia de bourses pour étudier l’orgue à St George’s Chapel (Château de Windsor), et à Christ Church (Oxford).

De 1978 à 1985, il était organiste adjoint de la Cathédrale de Salisbury et fut élève de Jean Langlais à Paris.

Il a donné de nombreux récitals dans les Cathédrales et les Églises de tout le Royaume-Uni, au Royal Festival Hall de Londres et s’est produit en tournées aussi bien en Scandinavie, en France qu’aux États-Unis.

En septembre 1985, Colin Walsh vint s’installer à Saint-Albans où il est Directeur de la Musique de la Cathédrale et Directeur artistique du Festival International d’Orgue.

http://en.wikipedia.org/wiki/Colin_Walsh_(organist)

Né en 1960 Mikael Wahlin a étudié avec Hans Fagius et Hans-Ola Ericsson à l’École de Musique de Göteborg, où il a obtenu un diplôme de soliste en 1988.

L’année suivante, il a reçu le premier prix d’interprétation au Concours de St Albans, en Angleterre.

Il a joué dans des endroits tels que Riverside Church, New York City, Crystal Cathedral, Los Angeles, Birmingham Town Hall, McEwan Hall, la cathédrale St Giles, Edimbourg, la Cathédrale de Chartres, la cathédrale St Baavo à Haarlem.

En tant que soliste avec orchestre, il s’est produit entre autres avec l’Orchestre Philharmonique Royal de Stockholm.

Mikael Wahlin est professeur à Ersta Sköndal University. Il enseigne également à l’École de musique et de théâtre à Göteborg et au Royal College of Music de Stockholm.

Organiste, pianiste et claveciniste, Konstantin Volostnov est né à Moscou en i979. Il commence ses études d’orgue dans la classe de M.M. Potachnikova (école de musique S. Prokofiev). De 1994 à 1999, il suit les cours préparatoires du Conservatoire Tchaïkovski de Moscou (classe de piano et d’orgue d’A.M. Chmitov). En 2004, il est diplômé du Conservatoire de Moscou, où il fut l’élève de You. V. Martynov (piano, clavecin), du Prof. A. A. Parchine (orgue) et du Prof. A. B. Lioubimov (musique de chambre). Il participe en Autriche et en Italie aux master class données par les principaux organistes européens. De 2004 à 2007, il poursuit ses études au Conservatoire de Moscou dans la classe de virtuosité de la Prof. N. N. Gouréïeva. Depuis 2005, il se perfectionne dans la classe du Prof. Dr. L Lohmann à l’École Supérieure de Musique de Stuttgart.

Konstantin Volostnov reçoit en 2003 le Prix Douglas May au Concours international de St Albans (Grande-Bretagne). En 2008, il remporte le concours Eberhard Friedrich Walcker à Schramberg (Allemagne) et le concours A. F. Goedicke à Moscou. En 2009, il gagne le 1er prix du 25ème concours international d’orgue de Saint Albans.

Konstantin Volostnov participe régulièrement aux festivals internationaux, notamment au festival de musique contemporaine «Automne à Moscou» (2000-2009), au Festival international d’orgue de Moscou, et à d’autres festivals en France, Allemagne et Espagne. En 2003 paraît le premier disque solo de Konstantin Volostnov, comportant des œuvres de Bach et de compositeurs de la période romantique. En 2004, K. Volostnov enregistre les pièces contemporaines pour orgue des compositeurs du Conservatoire de Moscou. En 2006 sort son disque « Chefs-d’œuvre pour orgue», contenant les pièces de répertoire les plus célèbres ; la même année il enregistre six sonates pour orgue de Mendelssohn, le disque voit le jour en 2008. Il effectue aussi des enregistrements pour la radio et la télévision. En 2005-2006, il occupe le poste de directeur artistique de la société philarmonique à Mineralnye Vody (Caucase).

Konstantin Volostnov s’est produit sous la direction de chefs prestigieux, comme Valeri Polianski, Vladimir Minine, Kent Nagano, etc… Il poursuit sa carrière de concertiste en Russie et à l’étranger (France, Allemagne, Espagne, Pays-Bas et États-Unis).

Konstantin VOLOSTNOV Chartres 2010

http://www.volostnov.ru/news_eng.htm

Elke Voelker est lauréate de plusieurs concours internationaux dont le Grand Prix et le Prix du Public au prestigieux « Internationalen Orgelwettbewerb Dom zu Speyer » en 1995. En 1999, elle a été finaliste du « Concours International d’Orgue de la Ville de Paris et a obtenu la « Médaille de la Ville de Paris ». En 2002, elle a remporté le 3e prix du « Concours International d’Orgue d’Erfurt ». En 1994, elle est boursière de la Robert-Bosch-Fondation 2001 du Rotary International.

Depuis, son succès international a établi son excellente réputation comme l’une des organistes les plus demandées de la jeune génération, qui l’ont conduite à une carrière internationale et à l’enseignement (conférences / masterclasss).

Comme artiste d’enregistrement, elle a publié huit CD et est représentée exclusivement par le label allemand Organ Music AEOLUS. Sa spécialisation dans les œuvres pour orgue de Sigfrid Karg-Elert a donné lieu à l’enregistrement en première mondiale de ses œuvres pour orgue (étiquette Eole, Karg-Elert Edition). Dans ce projet en cours, les cinq premiers CD sont disponibles. Le projet gagne les éloges tant de la critique que du public : en 2003 et 2004, ses vol. 2 et 3 ont été récompensés « 5 Diapasons» par le magazine français, en 2007 le vol.5 obtient la mention «Répertoire 9» par Classica.

Son activité de concert la mène dans les plus prestigieux festivals internationaux en Europe, en Australie et au Canada. Elke Voelker a récemment été une artiste vedette du CRCO (2006) et de la FFAO Congrès (2007). En Juin 2008, elle a été invitée à se produire lors de la Convention nationale AGO à Minneapolis. Elle a fait des apparitions avec des orchestres internationaux comme soliste et continuiste. De nombreuses diffusions internationales et des enregistrements de télévision témoignent de ses nombreuses activités. Elle est membre de l’English Karg-Elert Archives, de la Gesellschaft der allemande Orgelfreunde (GdO), l’American Guild of organiste et membre honoraire de l’Associazione organistica Siciliana.

Elke Voelker a travaillé comme organiste de chœur et associée à la Musique de la cathédrale St. Marys patrimoine de l’UNESCO de Speyer où elle est connue aussi comme chef d’orchestre et compositeur pour orgue et la musique chorale. De Mars à Septembre 2009, elle a été nommée directeur musical intérimaire (choeur, orgue) à la cathédrale de Speyer.

La formation musicale qu’a reçue Elke Voelker s’est faite en Allemagne, en France et au États-Unis. Elle a étudié l’orgue, piano, clavecin, la réalisation et la musique d’église au Musikhochschulen à Mannheim (Diplôme de Concert « avec distinction ») et Mayence. Ses professeurs comprennent Leo Krämer (orgue), Hans-Jürgen Kaiser (improvisation) et Mathias Breitschaft / Michael Hofstetter (direction). Une bourse lui a permis d’étudier à l’étranger avec Wolfgang Rübsam (Université de Chicago) et Michelle Leclerc (Schola Cantorum, Paris), où elle obtient un «Premier Prix» avec distinction « très bien À L’UNANIMITÉ » (orgue / improvisation). Elle a participé à des classes de maître et des études privées avec Jean Guillou et Daniel Roth (Paris), Nicolas Kynaston (Londres), Jon Laukvik (Stuttgart) et Piet Kee (Haarlem).

En outre, elle a reçu des diplômes en musicologie et des études romaines / allemand à l’Université de Heidelberg. Elle a également une activité journalistique comme critique musical, ajoutée à diverses publications musicologiques, notamment des articles dans les encyclopédies telles la nouvelle édition de Musik in Geschichte und Gegenwart (Bärenreiter), dans la revue «ORGAN – Journal für die Orgel» (Schott) et dans le Sydney Organ Journal.

Elke Voelker est membre honoraire de la Karg-Elert Archives (Angleterre), fondatrice et directrice artistique de la série de concerts internationaux “Deidesheimer Musikherbst”, et de la Russian International Organ-Festival Philharmonie de Perm (depuis 2006). Comme Rotarienne, elle a fondé le Rotary Chœur allemand et a été récompensée par la Paul Harris Fellow Médaille en 2007.

http://www.elkevoelker.de/

Professeur d’orgue et chef du département de musique de l’Université de Pretoria (South Africa).

Il a étudié avec Stephanus Zondagh à UP et a poursuivi ses études avec Marie-Claire Alain à Paris.

Il a donné des récitals aux États-Unis ainsi qu’au Royaume-Uni, aux Pays-Bas, en Suisse, en France, Allemagne et République tchèque. Il a publié huit CD à ce jour, parmi lesquels Récital (orgue solo) et Arioso pour violon et orgue avec le violoniste Zanta Hofmeyr.

Né en 1978 à Nancy, Johann VEXO a travaillé avec Christophe Mantoux au Conservatoire de Strasbourg où il a obtenu le premier prix d’orgue. Il a poursuivi ses études au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris auprès de Michel Bouvard et Olivier Latry pour l’orgue, ainsi que Thierry Escaich et Philippe Lefebvre pour l’improvisation.
Il a obtenu plusieurs récompenses dont le premier prix d’orgue, le premier prix de basse continue et les prix d’harmonie et de contrepoint.

Nommé à 25 ans organiste de chœur de Notre-Dame de Paris, Johann Vexo est également titulaire du grand orgue Cavaillé-Coll de la cathédrale de Nancy ainsi que professeur d’orgue au Conservatoire et à l’Académie Supérieure de Musique de Strasbourg.

Invité de nombreux festivals internationaux, Johann Vexo donne des concerts en Europe, aux États-Unis, au Canada, en Australie, en Nouvelle-Zélande et en Russie. En soliste ou avec orchestre, il s’est notamment produit à Atlanta, Auckland, Dallas, Dusseldorf, Los Angeles, Melbourne, Montréal, Moscou, New York, Porto, Riga et Vienne, dans des lieux tels que le Wanamaker Grand Court de Philadelphie, la basilique National Shrine de Washington, le KKL de Lucerne, la cathédrale Sainte-Marie de Sydney et la philharmonie de Iekaterinbourg.

Parallèlement, Johann Vexo a été invité à enseigner l’orgue dans le cadre de master-classes pour l’American Guild of Organists ainsi qu’à Rice University (Houston), au Curtis Institute of Music (Philadelphie), à Westminster Choir College (Princeton) ou encore à l’université d’Aveiro (Portugal).
Il a réalisé plusieurs enregistrements sur des instruments historiques français, dont un sous le label JAV recordings aux grandes orgues de Notre-Dame de Paris.

Johann Vexo est représenté en exclusivité aux États-Unis et au Canada par Phillip Truckenbrod Concert Artists, LLC.

Johann VEXO – Chartres 2009

Olivier VERNET est né à Vichy en 1964. Très tôt il y découvre l’orgue et sa vocation d’organiste. Après avoir obtenu son baccalauréat, il va travailler sous la direction de Gaston LITAIZE au CNR de Saint-Maur-des-Fossés.

Quatre années d’études lui permettront d’obtenir cinq Médailles d’Or, un Premier Prix d’Excellence en orgue à l’unanimité et un diplôme de concertiste, avec la mention Très Bien.

En 1986, Olivier VERNET est admis au cours de perfectionnement de Marie-Claire ALAIN, au Conservatoire National de Région de Rueil-Malmaison, où il obtiendra, en juin 1987, le Premier Prix de virtuosité à l’unanimité avec les félicitations du jury.

En 1988, il obtient le Certificat d’Aptitude de professeur d’orgue et, en 1990, le Premier Prix d’orgue au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris dans la classe de Michel CHAPUIS.

Parallèlement, Olivier VERNET a remporté de nombreuses distinctions : Premier Prix d’Honneur de l’U.F.A.M. (Paris) en 1984, Premier Prix International d’orgue de Bordeaux en 1991. Enfin, Olivier VERNET est lauréat 1992 de la Fondation Yehudi Menuhin après avoir été celui de la Fondation de la Vocation en 1989.

Titulaire de Saint-Louis de Vichy et de la cathédrale de Monaco où il a succédé à René Saorgin, professeur au Conservatoire National de Région de Tours, Olivier VERNET mène une carrière de concertiste, aussi bien comme organiste que comme pianiste accompagnateur de sa sœur, la soprano Isabelle VERNET. Partenaire du trompettiste Guy TOUVRON, et invité régulier de France-Musique, il se produit en France, Italie, Allemagne, Grande-Bretagne, Danemark, Tchécoslovaquie, USA, Japon…

Son importante discographie a obtenu plusieurs récompenses dont le Diapason d’Or, le Choc du Monde de la Musique, etc…

http://www.olivier-vernet.com/index2.htm