Née à Séoul en Corée du Sud, Shin-Young LEE est issue d’une famille de musiciens. Elle débute très jeune ses études musicales par le piano, puis se tourne vers l’orgue à l’âge de 17 ans.

Après ses études à l’université de Yonsei à Séoul, elle suit l’enseignement de Jean-Paul Imbert à la Schola Cantorum de Paris, puis de Michel Bouvard et Olivier Latry au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris.

Elle remporte le premier Prix au Concours de l’église Saint-François de Lyon en Octobre 2007 et le Leebern Prize au Concours International d’orgue de Columbus aux États-Unis.

Sa carrière de concertiste, où elle alterne récitals, concerts avec orchestre, l’amène à jouer dans des lieux tels que la Philharmonie de Paris, l’Auditorium de Radio France, la Philharmonie de Berlin, l’Auditorium de Madrid, le Walt Disney Hall de Los Angeles, et dans des festivals comme « Toulouse les orgues », Lahti Festival, Festival of sacred arts (Reykjavik), festival de Monaco, festival de Haarlem, etc…

Elle a signé deux enregistrements pour BNL : Stravinsky (« le Sacre du Printemps », à quatre mains avec Olivier Latry) et « Transprovisations, sur l’orgue de la Michaelskirche de Münich.

Shin-Young LEE – Chartres 2009

La carrière de Michelle Leclerc, riche de près de six cents concerts. a commencé en 1970 où, élève de Jean Langlais. elle obtient la licence de virtuosité de la Schola Cantorum de Paris et se voit décerner le Grand Prix d’Interprétation et d’Improvisation Charles Tournemire par l’Association des Amis de l’Orgue de Paris.

Elle se perfectionne ensuite dans l’art de l’improvisation auprès de Pierre Cochereau. En 1974, elle est finaliste du Concours International d’Orgue « Grand Prix de Chartres », et membre du Jury en 2004. Depuis, elle poursuit une brillante carrière de concertiste tant en France qu’à l’étranger, donnant des récitals en Angleterre, Belgique, Suisse, Allemagne, Hollande, Espagne.

Michelle Leclerc a été organiste titulaire de la Cathédrale de Sens et de l’Église Évangélique Luthérienne des Billettes à Paris.

Elle se consacra également à l’enseignement comme professeur au Conservatoire National de Valenciennes et à la Schola Cantorum de Paris.

Michelle Leclerc, au travers de ses récitals et de sa discographie, contribue à redonner à l’orgue de concert ses véritables lettres de noblesse.
Avec cette interprète, la musique semble réécrite, limpide, attachante et vibrante.

Michelle Leclerc nous a quittés le 12 septembre 2006.

Né en 1962, Jean-Pierre Lecaudey commence très tôt l’étude du piano. Privilégiant les études d’orgue, il se perfectionne auprès de Xavier Darasse au C.N.R. de Toulouse. En 1982 puis 1983 lui sont décernés à l’unanimité du jury une médaille d’or, puis un premier prix de perfectionnement.

Depuis 1983, sa carrière d’organiste concertiste l’a amené à se produire dans de nombreux festivals, en France en Europe, en Amérique du Nord et au Japon.

Depuis septembre 2000 Jean-Pierre Lecaudey est professeur d’orgue à L’École Nationale de Musique du Grand Avignon. Il est régulièrement invité aux États-Unis et au Canada pour donner des Master Classes et des Récitals sur la Musique Française, tant ancienne que romantique ou moderne. De même, il est membre de jury pour des Concours de Conservatoire et pour des concours internationaux.

Jean-Pierre Lecaudey est titulaire des grandes orgues Pascal Quoirin de Saint-Rémy-de-Provence depuis 1985.

Jean-Pierre LECAUDEY – Chartres 2008

http://fr.wikipedia.org/wiki/Jean-Pierre_Lecaudey

Ancien élève de Gaston Litaize, Éric LEBRUN fait ses études au Conservatoire de Paris. Il en sort muni des plus hautes distinctions, dont un premier prix d’orgue dans la classe de Michel Chapuis.

Il étudie entre autres auprès d’Anne-Marie Barat, de Daniel Roth, Olivier Latry, Michel Bouvard, des pianistes Bruno Rigutto et Pierre Duvauchelle, du chef d’orchestre Gérard Devos, des musicologues Jean Maillard, Brigitte François-Sappey, Jean Saint-Arroman, avec qui il participe à la reconstitution de la musique d’offices complets du XVIIème siècle.

Lauréat et finaliste de plusieurs concours internationaux (orgue, composition, musique de chambre), il est nommé en 1990 organiste titulaire du grand orgue Cavaillé-Coll de l’église Saint Antoine des Quinze-Vingts à Paris, où il enregistre notamment les œuvres complètes de Jehan Alain, Maurice Duruflé et César Franck ainsi que plusieurs émissions pour France-Musique.
Il fonde et dirige depuis 1991 les Chœurs de Saint-Antoine, dont le répertoire comprend les grandes partitions d’œuvres sacrées du Moyen-Âge à nos jours.

Il constitue un duo à quatre mains avec Marie-Ange Leurent, et collabore comme soliste avec de nombreux orchestres et chœurs (Ensemble Orchestral de Paris, Orchestre National de Budapest, Ensemble Instrumental Jean-Walter Audoli, Chœur de Radio-France, Chœur régional Vittoria d’Ile-de-France, Ensemble Vocal Michel Piquemal, Orchestre Symphonique de Aarhus…).
Il est le créateur de nombreuses partitions contemporaines, parfois écrites à son intention (Valéry Aubertin, Jacques Castérède, Thierry Escaich, Kamilio Lendvay, Gaston Litaize…).

Comme compositeur,  il est l’auteur d’une cinquantaine d’œuvres, allant du violon seul à l’oratorio, dont un cycle de Mystères du Rosaire, Trois poèmes liturgiques (commande du Festival de musique sacrée de l’abbaye de Sylvanès), Sonata sacra pour grand orgue (commande du Festival du Comminges), Canticum fratris solis d’après François d’Assise (création  France-Musique)…

Après avoir enseigné au Conservatoire de Fontainebleau, à la Sorbonne, dirigé l’École Nationale de Musique et de Danse de Cachan, puis fondé le cours de Didactique du Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris, Éric Lebrun est aujourd’hui professeur d’orgue au Conservatoire à Rayonnement Régional de Saint-Maur des Fossés tout en donnant régulièrement des cours dans des institutions telles que la Royal Academy of Music de Londres ou les Conservatoires Nationaux de Bologne, Piacenza (Italie) ou Zwolle (Pays-Bas).
Fondateur des académies d’orgue de Nemours, puis de Sarlat, professeur pendant plusieurs années à l’Académie Internationale du Comminges. Il fut seize années consécutives directeur artistique de l’Académies d’orgue d’Issenheim, qui rayonne sur une trentaine d’instruments alsaciens, avant de fonder celle de Bourron-Marlotte, dans la région de Fontainebleau.
Il est titulaire des Certificats d’Aptitude aux fonctions de professeur d’orgue, de culture musicale et de directeur. Il signe en 2006 une biographie de Dietrich Buxtehude (Bleu-Nuit Éditeur), dont il enregistre la même année l’œuvre d’orgue en 6 CD avec Marie-Ange Leurent (Bayard-Musique), qui obtient le Grand prix du disque de l’Académie Charles Cros, puis l’intégrale de l’œuvre d’orgue de Boëly (Choc du Monde de la Musique), accompagnée d’une biographie co-signée avec Brigitte François Sappey.
Éric Lebrun est le président-fondateur de l’Association Gaston Litaize. Il a enregistré avec Marie-Ange Leurent l’œuvre d’orgue de ce compositeur pour son centenaire en 2009.

L’année 2010 voit la publication des Vingt Mystères du Rosaire op. 10, et d’un double-album consacré à Franz Liszt chez Bayard-Musique. En 2011 il créée en l’église Saint-Eustache sa Suite op. 18 pour grand orgue. Enfin, en 2012, il publie une monographie de César Franck chez Bleu-Nuit.

Il est expert auprès de la Commission Nationale des Monuments Historiques.

Sa classe de Saint-Maur rejoint le Pôle Supérieur 93 en juin 2015. Il est nommé en décembre de la même année professeur honoraire à l’Académie Royale de Musique de Aarhus (Danemark). Il entreprend avec Marie-Ange Leurent un enregistrement complet de l’œuvre de Bach en 20 CD programmés jusqu’en 2020 (Monthabor Musique). 10 CD sont déjà enregistrés.

En 2016, il signe une nouvelle biographie de Johann Sebastian Bach (Bleu-Nuit Éditeur) ; un nouvel ouvrage consacré à Claude Debussy sera publié en mai 2018.

Éric Lebrun a été nommé Chevalier des Arts et des Lettres (promotion hiver 2018).

Jon LAUKVIK est né à Oslo, Norvège, en 1952.

Il fait tout d’abord ses études musicales dans sa ville natale avant de les poursuivre à Cologne avec Michaël Schneider puis à Paris avec Marie-Claire Alain.
Il étudie également le clavecin à Cologne.

En 1977 il obtint tour à tour le Premier Prix et le Prix Bach au Concours International d’Orgue de Nuremberg ainsi que le Second Prix au Concours International d’Orgue de l’église protestante à Berlin.

En 1980, il est nommé professeur d’orgue au Conservatoire de Stuttgart auquel s’ajoutera en 1991 celui des instruments historiques.

Il donne des concerts en Europe de l’Ouest et de l’Est ainsi qu’au Japon, en Israël et aux USA.

Il a réalisé de nombreux enregistrements pour la radio et le disque.
Membre des Jurys de Concours Internationaux, il donne des master classes à travers l’Europe.
Auteur d’un ouvrage sur la pratique de l’orgue, éditeur des concertos pour orgue et orchestre op. 7 de Haendel, il a composé plusieurs pièces pour orgue seul ou avec d’autres instruments et pour ensembles vocaux et instrumentaux.
Il travaille actuellement à la réalisation d’un ouvrage sur l’interprétation de la musique romantique à l’orgue.

http://www.laukvik.de/index.html

Olivier LATRY est considéré comme l’un des organistes les plus marquants de sa génération, non seulement en France, mais également sur la scène internationale.

Après avoir débuté ses études musicales à Boulogne-sur-Mer, où il est né en 1962, il entre dans la classe d’orgue de Gaston LITAIZE au Conservatoire National de Région de Saint-Maur en 1978. Au Conservatoire de Paris, il travaille l’écriture avec Jean-Claude RAYNAUD.

Professeur d’orgue dès 1983 à l’Institut Catholique de Paris puis au CNR de Reims, il succède à son maître Gaston LITAIZE au CNR de Saint-Maur en 1990. En 1995, il est nommé professeur d’orgue au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris aux côtés de Michel BOUVARD.

Titulaire du grand orgue de la Cathédrale de Meaux de 1981 à 1985, il est nommé par concours, à 23 ans, titulaire des prestigieuses grandes orgues de Notre-Dame de Paris, à la suite de Pierre COCHEREAU. Il partage toujours cette activité avec Philippe LEFEBVRE et Jean-Pierre LEGUAY.

Olivier LATRY mène une activité de concertiste qui l’a amenée à se produire dans plus de cinquante pays sur les cinq continents, notamment aux États-Unis où l’invitation par l’American Guild of Organists au congrès d’Houston en 1988 lui a prévalu de devenir l’un des organistes français les plus populaires en Amérique du Nord. Il a aussi réalisé de nombreux enregistrements (Bach, Mozart, Schumann, Widor, Franck, Vierne, Duruflé…) qui lui ont valu l’éloge de la critique. Sans vouloir se spécialiser dans un répertoire précis, Olivier LATRY se veut l’ambassadeur de la musique française des XVIIe au XXe siècles qu’il s’attache à faire vivre parallèlement à l’art de l’improvisation. On le compte parmi les improvisateurs actuels les plus réputés, dans la tradition d’une lignée française d’exception de Charles TOURNEMIRE à Pierre COCHEREAU.

Il porte une prédilection particulière aux musiques de notre temps et a ainsi participé à la création d’œuvres de Xavier DARASSE, Claude BALLIF, Thierry PECOU, Vincent PAULET, Thierry ESCAICH et Jean-Louis FLORENTZ. Il a également effectué un important travail sur l’œuvre d’Olivier MESSIAEN qui s’est conclu en l’an 2000 par une intégrale des œuvres pour orgue donnée lors d’une série de concerts fort remarqués à Paris, Londres et New-York, et par un enregistrement de cette intégrale à Notre-Dame de Paris pour la firme Deutsche Grammophon.

Son action en faveur de l’orgue lui a permis de remporter le Prix de la Fondation Cino et Simone Del Duca, qui lui a été officiellement remis en Novembre 2000 sous la coupole de l’Institut de France. Il a également reçu, au Royaume-Uni, un Honorary Fellowship de la North and Midlands School of Music en 2006, et du Royal College of organists en 2007.

http://www.concertorganists.com/artists/olivier-latry/

Née à Casablanca (Maroc), Marie-Louise Jacquet a mené en parallèle études générales et études musicales. Elle entre dans la classe de Jean Langlais à la Schola Cantorum de Paris où elle obtient en 1969 le diplôme de virtuosité pour l’orgue et l’improvisation, en même temps qu’à la Sorbonne une maîtrise en musicologie.

Elle débute dans l’enseignement de l’orgue comme professeur au Conservatoire de Marseille (1974-1987).
Après son mariage avec Jean Langlais en 1979, elle devient son assistante à l’orgue Cavaillé-Coll de la Basilique Sainte Clotilde à Paris ; en 1985, elle est nommée professeur d’orgue et d’improvisation à la Schola Cantorum puis, en 1988, au Conservatoire National de Région de Paris.

Elle rédige de nombreux articles dont une thèse sur Jean Langlais : Ombre et Lumière – Jean Langlais (1907-1991)

Marie-Louise Langlais a effectué plusieurs tournées de concerts en Europe et en Amérique, été membre de jurys de concours internationaux.

2007, année du centenaire de la naissance de Jean Langlais, est pour elle un moment très important et elle participe à de nombreux festivals, colloques et conférences qui célèbrent cet événement dans le monde.

Marie-Louise JACQUET-LANGLAIS – Chartres 2007

http://ml-langlais.com/Accueil.html

Organiste, claveciniste, professeur (Saint-Hyacinthe, Québec, 21 novembre 1930). Il commença ses études musicales avec Conrad Letendre au séminaire de Saint-Hyacinthe où il fut organiste à 14 ans. En 1948, il remplaça Raymond Daveluy, alors en Europe, à l’église Saint-Jean-Baptiste puis en devint titulaire en 1950. Il travaillait alors avec Yvonne Hubert (piano) et Gabriel Cusson (harmonie et contrepoint).

Boursier du gouvernement du Québec (1954), il étudia l’orgue à Paris avec André Marchal (1954-55) puis à Vienne avec Anton Heiller (1956), et travailla aussi le clavecin avec Isolde Ahlgrimm, Eta Harich-Schneider et Ruggiero Gerlin. De retour à Montréal (1957), il fut nommé professeur au CMM (1957-78) puis à l’Université Concordia (1978 -).

Durant l’été, il a enseigné au centre musical CAMMAC, aux Choate Music Seminars de Wallingford, Conn., au Centre d’art d’Orford JMC, à l’Académie d’été de Saint-Hubert en Belgique ainsi qu’à l’Académie d’orgue de Saint-Dié en France. Outre sa femme, Mireille, et sa fille Geneviève, il a formé un grand nombre d’élèves, dont Luc Beauséjour, Hélène Dugal, André Laberge, Lucien et Réjean Poirier et Wilhelmina Tiemersma. Membre fondateur du groupe Ars Organi, il a travaillé activement au mouvement de renaissance de l’orgue classique en Amérique du Nord. Il fut juge à des concours internationaux d’orgue en Angleterre, en Belgique, en France, en Irlande et au Canada. Organiste de réputation internationale, il a donné de très nombreux récitals au Canada (notamment à la SRC), aux États-Unis et en Europe entre autres pour d’importants festivals. Il est organiste au Sanctuaire Marie-Reine-des-Cœurs à Montréal depuis 1966.

Bien qu’ayant joué la plupart des œuvres importantes du répertoire d’orgue, Lagacé est considéré comme un spécialiste de la musique baroque et de Bach en particulier dont il a donné à deux reprises l’intégrale de l’œuvre à l’église de l’Immaculée-Conception à Montréal (1975-77, 1987-89). Suite à l’un de ces récitals (7 octobre 1987), Carol Bergeron commenta : «Bernard Lagacé nous livre un discours clair, sensible et intelligent. Cette musique nous parle et on a le sentiment que son interprète ne fait plus qu’un avec elle» (Le Devoir, Montréal, 9 octobre 1987). À la même église, il présenta avec sa femme l’intégrale de l’œuvre de Dietrich Buxtehude en six récitals (1978-79).

Lagacé fut récipiendaire du Prix Denise-Pelletier 1978 attribué par le gouvernement du Québec et du Prix de musique Calixa-Lavallée 1989. Il a été nommé membre de l’Ordre du Canada en 1985.

http://fr.wikipedia.org/wiki/Bernard_Lagac%C3%A9

Jean Langlais est né le 15 février 1907 à La Fontenelle (Ille-et-Vilaine), petit village breton proche du Mont-Saint-Michel.

Aveugle dès l’âge de 2 ans, il fit ses études à l’Institut National des Jeunes Aveugles de Paris, où il étudia le piano, le violon, l’écriture et l’orgue avec des professeurs remarquables au premier rang desquels Albert Mahaut, un élève de César Franck, et André Marchal, le grand organiste surnommé « l’aveugle aux doigts de lumière ».

Admis en 1927 au Conservatoire de Paris dans la classe d’orgue de Marcel Dupré en même temps qu’Olivier Messiaen, il obtint un 1er Prix d’orgue en 1930, puis, travaillant l’improvisation avec Charles Tournemire, il remporta en 1931 le Grand Prix d’Exécution et d’Improvisation des Amis de l’Orgue. Il termina ses études dans la classe de composition de Paul Dukas.

Professeur pendant 40 ans à l’Institut National des Jeunes Aveugles, il enseigna également à la Schola Cantorum de Paris où il forma entre 1961 et 1975 de nombreux disciples français et étrangers. Sa réputation de pédagogue, d’improvisateur et de concertiste attira des élèves de toutes les nationalités, principalement des États-Unis où il donna 300 récitals entre 1952 et 1981.

Nommé en 1945 organiste de Sainte-Clotilde, tribune illustrée par César Franck et Charles Tournemire, il demeura 42 ans à ce poste qu’il quitta, en 1987, à l’occasion de ses 80 ans.

Compositeur prolifique, son catalogue comprend 254 œuvres réparties entre musique sacrée, instrumentale et vocale (avec 13 messes, dont la Missa Salve Regina, la Messe Solennelle ou la Missa in Simplicitate, très souvent exécutées lors d’offices ou en concert), et musique profane (mélodies, concertos pour violoncelle, clavecin, orgue). Mais c’est sans doute à ses nombreuses pages de musique pour orgue que Jean Langlais doit l’essentiel de sa notoriété dans le monde musical.

Jean Langlais est mort à Paris, le 8 mai 1991, à l’age de 84 ans.

http://www.jeanlanglais.com/

Née en Ecosse, diplômée de l’Université d’Edimbourg puis élève d’André Marchal à Paris, Susan Landale a fait de la France son pays d’adoption. Ses études furent couronnées par le premier prix au concours international de Saint Albans en Angleterre, et depuis, sa réputation d’artiste de l’orgue s’est solidement établie à travers le monde par ses concerts en soliste, musique d’ensemble et avec orchestre.

Ses enregistrements d’œuvres de Vierne, de Tournemire et de Messiaen ont été distingués par la critique française et ses CD du Livre du Saint Sacrement de Messiaen, des Cinq Improvisations et l’Office de l’Assomption de Charles Tournemire ont été salués unanimement par la presse musicale internationale.

Pédagogue recherchée, le nom de Susan Landale fut longtemps associé à la classe d’orgue du Conservatoire National de Région de Rueil-Malmaison (Ile de France) où ses élèves, français et étrangers, ont remporté de nombreux prix dans les concours nationaux et internationaux.

Aujourd’hui elle se consacre à l’enseignement privé, aux concerts, enregistrements, master-classes et stages, et fait partie de jurys de concours internationaux en France et à l’étranger (Saint Albans, Chartres, Calgary, Prague, Odense, Lübeck). Ses conférences couvrent une large palette de sujets, de la musique classique française à Franck, Vierne et Tournemire, ainsi que les œuvres de Petr Eben et d’Olivier Messiaen.

Ses études sur la musique d’orgue contemporaine, notamment sur les œuvres d’Olivier Messiaen et de Petr Eben, ont paru sur trois continents et ont été traduites en plusieurs langues. Son interprétation des œuvres les plus signifiantes de ces deux compositeurs est considérée comme particulièrement authentique.

Susan Landale est organiste de l’Église Saint-Louis des Invalides à Paris.

http://www.susanlandale.com/fr/