Né a Clermont-Ferrand, en 1942. Il étudie le piano et l’orgue et à l’âge de 15 ans il devient titulaire de l’orgue de l’église Sainte Jeanne d’Arc. Il y organise des concerts réguliers. Étudiant à Paris de 1962 à 1965 il reçoit l’ enseignement de Pierre Cochereau et de Jean Guillou.
Il commence à donner des récitals dans divers pays et se fait apprécier en Belgique, Allemagne, États-Unis, Angleterre…

En 1971 il devient suppléant au grand orgue de Saint-Eustache et le restera jusqu’en 1993. Pendant cette longue période, notamment celle ou la restauration de l’instrument a réduit celui-ci au silence, de 1977 à 1989, il accompagne fréquemment les «Chanteurs de Saint-Eustache» dirigés par le R.P Émile Martin à l’orgue de chœur pour certains offices et en déplacement pour de fréquents concerts.
Lors de l’inauguration officielle du grand orgue restauré, en 1989, c’est lui qui accompagne le chœur et improvise les versets de bénédiction et y donne l’un des premiers grands récitals quelques jours plus tard. En 1988, il a l’honneur de jouer au concert d’ouverture du World Congress of Organists sur le grand orgue de Kings College à Cambridge.

En 1993, il a été nommé titulaire de l’orgue Kleuker de Notre-Dame des Neiges d’Alpe d’Huez et responsable de l’organisation des concerts où se produisent des organistes renommés venant du monde entier. Depuis 1988, il y anime des stages d’été pour chant choral, sous la direction de Christian Ciuca, flûte de Pan avec le virtuose roumain Cornel Pana et orgue où il enseigne personnellement.

De 1997 à 2006 il a été titulaire de l’orgue de Notre-Dame du Perpétuel Secours à Paris, et a contribué à faire connaître ce magnifique instrument de la facture contemporaine en organisant une grande série de concerts sous le titre «orgue en duo» , ainsi que lors de son inauguration officielle avec l’Orchestre de la Schola Cantorum en Septembre 2004.

Il mène une triple activité de concertiste : France, Allemagne, Suisse, Espagne, Italie, Russie, Angleterre…, de professeur à la Schola Cantorum à Paris et dans divers stages en France et Allemagne, et d’organiste liturgique.

En plus de ses concerts en soliste, il se produit fréquemment avec les musiciens de l’Ensemble Intrumental de Paris et le Chœur Jubilate, dirigés par Christian Ciuca.

En 2004, il a été nommé chevalier des Arts et Lettres et en 2010 il a été promu au rang d’officier des Arts et Lettres par le Ministre de la Culture.

http://imbertjeanpaul.fr/

Gunnar IDENSTAM est organiste concertiste, compositeur et spécialiste de la musique folk, reconnu mondialement pour son jeu virtuose, des improvisations éblouissantes et son approche atypique et originale de la musique d’orgue. Son but est d’élargir l’appréciation que ses auditeurs peuvent avoir de l’instrument et de dépasser les limites du genre.

De formation classique, il a toujours eu un faible pour la musique folk et le rock symphonique des années 1970. Dans son travail actuel il a intégré ces différentes influences dans le contexte de la musique d’orgue pour construire des ponts entre la tradition française de la musique sacrée, le rock symphonique et la musique folk suédoise. Il écrit également des arrangements pour orgue, pour de grandes œuvres orchestrales telles que ‘La Valse’ de Ravel ou ‘La Mer’ de Debussy ; il réussit alors à reproduire les atmosphères ou les timbres sonores d’un orchestre. En tant que musicien Folk, il se distingue en transposant et adaptant les caractéristiques de la musique suédoise à l’orgue.

Il doit son vaste et varié répertoire à des études intensives, d’abord au Collège Royal de Musique à Stockholm, ensuite il étudie la tradition musicale française auprès de Marie-Claire Alain à Paris. Dans les deux pays il a reçu les honneurs des jurys. En 1984 il a été le premier  – et à cette date le seul – organiste originaire d’un  pays nordique à gagner le prestigieux ‘Grand Prix de Chartres’ d’improvisation. Depuis 1986 il poursuit une carrière internationale de concertiste. Entre autres, il s’est produit à l’Auditorio Nacional à Madrid, en la Cathédrale de Monaco, à St Eustache à Paris, à la salle de concert de la Philharmonie de Cologne, la salle Ivan Cankar de Ljubljana et au Spivey Hall d’Atlanta, USA. En 2011-12 il a donné deux concerts au Mariinsky à St. Petersburg, ainsi que plusieurs auditions au Centre des Arts Vivants à Moscou.

Les auditeurs de nombreux Festivals ont apprécié les récitals de Gunnar Idenstam, entre autres à Risör (Musique de Chambre), Stavanger (Musique de Chambre), Lahti (Orgue), au Karlsruher Orgelsommer (Orgue), à Bergen (musique sacrée) et au Potsdamer Festspiele.

Il travaille aussi avec d’autres musiciens comme Johan Hedin (nyckelharpa), Christian Lindberg (trombone), Anders Paulsson (soprano saxophone), Lisa Rydberg (violon), Benny Andersson le chanteur légendaire des ABBA et Virpi Pahkinen, danseur et chorégraphe.
Les arrangements que Gunnar Idenstam a écrit pour des œuvres orchestrales de Ravel ou de Debussy ont été très appréciés et feront l’objet de son prochain CD chez BIS Records. Un autre de ses CD est consacré à la musique des cathédrales (BIS-Northern Lights), une collection de ses propres compositions. En 2004 il a sorti son premier CD de musique Folk suédoise, en collaboration avec Johan Hedin (nyckelharpa) ; depuis le duo se produit fréquemment en Europe et au Japon.

En 2012 Gunnar Idenstam a reçu – des mains de Sa Majesté Carl XVI Gustav de Suède – le prix « Interpreter of the year » de la  Royal Academy of Music, dont il est membre depuis May 2013.
En Juin 2013 la médaille royale ‘Litteris et Artibus’ est venue récompenser son talent artistique.

http://www.idenstam.org/

Margareta HÜRHOLZ est née à Bad Münstereifel.

À l’âge de 10 ans elle a commencé à étudier le piano et l’orgue. À 16 ans, elle a été admise à la « Staatliche Hochschule für Musik » de Cologne.

Elle a étudié pendant deux ans avec l’organiste française Marie-Claire Alain, puis avec les Prof. Dr. M. Schneider, L. F. Tagliavini, D. Roth et T. Koopman et pour le piano avec C. Zecchi, P. Sancan et B. Seidlhofer.

Margareta Hürholz a remporté de nombreux prix: «Heinsoeth-Preis » (Cologne, 1974), « Deutscher Musikwettbewerb » (Bonn 1976), « International Bachwettbewerb » (Wiesbaden 1977), « Prix d’Excellence » (1978), « Prix de Virtuosité » (1979) , « International Orgelwettbewerbs » (Nuremberg, 1979).

Maggareta Hürholz donne de nombreux récitals d’orgue dans son pays natal et en France, Suisse, Italie, Pologne, Norvège, Suède et au Japon.

http://de.wikipedia.org/wiki/Margareta_H%C3%BCrholz

Né en 1930, Peter Hurford étudia brièvement au Royal Collège of Music de Londres avant des études complètes en Musique et en Droit à l’Université de Cambridge.

Directeur de la Musique à la Cathédrale de St Albans (dont il démissionnera en 1978 après 21 ans de service), il fonde le Festival International d’Orgue qui, en trente ans, fit beaucoup pour la notoriété de cet instrument, et à travers son concours, pour la découverte de jeunes talents aujourd’hui renommés.

Peter Hurford se produit régulièrement en Europe, Amérique du Nord, Australie, et Extrême-Orient
Il est l’un des artistes qui a le plus enregistré ces vingt dernières années et est particulièrement connu pour son interprétation de l’œuvre intégrale de Bach récemment rééditée par Decca en 17 CD. Le volume 3 de la série originale fut récompensé comme le «meilleur enregistrement instrumental» par ‘The Gramophone Magazine’ en 1979. la seule fois qu’une telle distinction fut obtenue par un organiste.

Ses enregistrements pour la BBC de l’œuvre de Bach occupèrent 34 programmes hebdomadaires en 1980 et 1982. En 1990, il les compléta par une nouvelle série de 8 concerts radiodiffusés à l’occasion de son soixantième anniversaire.
Membre du jury de prestigieux Concours Internationaux, Peter Hurford fait régulièrement des masterclasses à Cambridge, Oxford. ainsi qu’aux États-Unis dans les Universités de Cincinnati et Western Ontario.
Durant deux ans, il fut Président du Royal College of Organiste. artiste en résidence au Sydney Opera House.
De 1995 à 1997, il assura la Présidence de l’Incorporated Association of Organiste.

Peter Hurford est membre honoraire de l’Académie Royale of Music, du Royal Collège of Music et de la Royal School of Church Music, Docteur Honoris Causa de l’Université de Bristol et du Baldwin-Wallace Collège, Ohio (siège du Riemenschneider Bach Instituts).
La Reine l’honora de l’OBE (Officier de l’Empire Britannique) en 1984.

http://en.wikipedia.org/wiki/Peter_Hurford

François-Henri Houbart est né à Orléans (Loiret) le 26 décembre 1952.

Il commence l’étude du piano à l’âge de 7 ans et celle de l’orgue à l’âge de 11 ans, au cours de sa scolarité chez les dominicains de Sorèze (Tarn). À Paris, il devient l’élève de Pierre Lantier pour l’harmonie et le contrepoint, de Suzanne Chaisemartin, Michel Chapuis et Pierre Cochereau pour l’orgue et l’improvisation.
En 1978, il obtient le deuxième prix du Concours international d’improvisation de Lyon. D’abord organiste de l’église Saint-Paterne de sa ville natale d’Orléans à partir de 1968, il commence, en 1974, une carrière d’organiste parisien comme suppléant du grand orgue de Saint-Séverin.
En 1975, il devient co-titulaire de l’orgue de Saint-Nicolas-des-Champs, puis, l’année suivante, titulaire du grand orgue de Sainte-Elisabeth-du-Temple.
En 1979, il est nommé organiste de la Madeleine, à Paris, succédant ainsi à 26 ans à Camille Saint-Saëns, Théodore Dubois et Gabriel Fauré.

Comme pédagogue, François-Henri Houbart a d’abord enseigné l’orgue à l’École Nationale de Musique d’Orléans, de 1980 à 2000. Il devient ensuite professeur au Conservatoire National de Région de Rueil-Malmaison, à la suite de Marie-Claire Alain et de Susan Landale.

Comme concertiste, il a donné plus de 1200 concerts ou récitals partout en Europe, aux États-Unis, au Canada et au Japon. Il est reconnu comme un des plus grands improvisateurs actuels. Ses goûts musicaux le portent plutôt à interpréter les maîtres de l’école nordique et les compositeurs du XIXe siècle.

Il a effectué plus de 70 enregistrements dont certains ont obtenu de prestigieuses récompenses.

François-Henri Houbart est soliste à Radio-France, membre du comité artistique du concours international d’orgue de Chartres, auteur d’un ouvrage sur les orgues de la cathédrale d’Orléans. Membre du Jury du Grand Prix de Chartres en 1990, 1996, 2000, 2004, Président en 2008.

Élevé au grade d’Officier de l’Ordre des Arts et des Lettres, il a reçu la Médaille de Vermeil de la Ville de Paris.

http://fr.wikipedia.org/wiki/Fran%C3%A7ois-Henri_Houbart

Née à Sofia, Yanka Hékimova débute comme pianiste. Très jeune, elle se familiarise avec la scène lors de récitals et concerts avec orchestre dans les plus grandes salles de sa ville natale.

Après de brillantes études en orgue et en piano au Conservatoire de Moscou, elle s’installe à Paris et se consacre à la carrière de concertiste.

Invitée de prestigieux festivals, Yanka Hékimova a joué dans le monde entier. Ses concerts ont été largement diffusés par les chaînes de radio et de télévision.

Yanka Hékimova a réalisé de nombreuses transcriptions d’œuvres orchestrales ou pour piano, de Vivaldi, Haendel, Mozart, Liszt, Wagner, Saint-Saëns, Tchaïkovski, Ravel.

En 1998, en collaboration avec la Ville de Paris, avec le soutien de la Fondation Hippocrène et d’ARGOS, Yanka Hékimova a imaginé et créé une série de concerts-spectacles pour enfants ; accueillie avec enthousiasme par le jeune public, cette initiative est depuis reconduite chaque année.

Yanka Hékimova a enregistré plusieurs CD, dont deux aux grandes orgues de Saint-Eustache où figurent sa transcription de la symphonie « Jupiter » de Mozart et des œuvres originales du répertoire organistique.
Publiée par Philips-Universal, la version « live » des Danses Symphoniques de Rachmaninoff que Yanka Hékimova interprète avec Jean Guillou, auteur de la transcription pour deux organistes, a reçu les éloges des critiques du Monde de la Musique, de Répertoire et de Diapason.
Plus récemment est parue l’Intégrale des Sonates en Trio de Jean-Sébastien Bach en 2 CD enregistrée à l’orgue de la Tonhalle de Zürich.
En 2006, à l’occasion de la restauration de l’orgue de Saint-Gabriel à Paris, Yanka Hékimova a enregistré un CD comportant des œuvres de Purcell, J.S. Bach, Mozart, Schumann, Franck et Vierne.

http://yanka-hekimova.perso.sfr.fr/

François Houtart, né à Bruxelles en 1956, s’est passionné jeune pour l’orgue. Initié à l’orgue par Paul Sprimont, après ses études aux Conservatoires de Liège et de Bruxelles.

Il obtint les diplômes supérieurs d’orgue de musique de chambre et, récemment, la licence en composition.
Tant en Belgique qu’à l’étranger, il a participé à des académies d’été internationales. Il est lauréat du Concours International d’Orgue de Freyming, France.

« Chargé de cours » en 1987-88 de Hubert Schoonbroodt, il est actuellement professeur d’écriture musicale/analyse à l’Académie de Waterloo et d’orgue à Montigny-le-Tilleul. À Bruxelles, il dirige la Schola grégorienne de la Basilique nationale du Sacré-Cœur et est organiste au couvent de Saint-Antoine de Padoue. Il a donné des cours d’orgue à l’Académie Internationale d’Été de Floreffe, récemment, à « Icon Arts » (musique contemporaine) en Roumanie et à Arequipa au Pérou.

Comme organiste-concertiste François Houtart se produit à Bruxelles depuis 1974, en Belgique et à l’étranger pour diverses organisations et festivals.

François Houtart est compositeur, il a actuellement 24 opus à son actif.

François HOUTART – Chartres 2007

http://www.francois-houtart.eu/

Né à Haarlem aux Pays-Bas en 1979, Robert Houssart reçoit son éducation au Royaume-Uni où il débute ses études musicales en 1997 au collège St John’s de Cambridge. Il y étudie l’orgue avec Nicolas Kynaston et obtient sa licence avec une double mention TB.

Il passe ensuite 2 ans à la cathédrale de Westsminster comme organiste assistant avant de s’installer à Gloucester où il occupe actuellement le poste de directeur de musique adjoint de la cathédrale et de directeur musical des Santa Cecilia Singers. Robert Houssart se produit en tant que soliste dans toute l’Angleterre : cathédrales St Pauls de Londres, Westminster, Edimburg, Gloucester, Bristol, Manchester, ainsi qu’avec plusieurs orchestres : Philharmonia, BBC Philharmonic et dans plusieurs pays, France, Italie, Allemagne, Pays-Bas. Robert Houssart enregistre pour les disques Hyperion, Naxos, de même que pour la BBC.

Il est lauréat de nombreux prix de concours internationaux : RCO Performer de l’année 2002, et en 2003 prix d’improvisation à Saarbrücken, puis 1er prix d’improvisation de St Albans. Robert Houssart se produit également en tant que chef de chœur avec les Santa Cecilia Singers, l’English Touring Opera, le Festival des 3 Choeurs de Gloucester et le Regency Sinfonia.

Wolfgang Hörlin est né en 1955 en Allemagne. Il fit ses études classiques dans la célèbre cité historique de Regensburg en Bavière, puis à Münich pour l’enseignement musical, (musique sacrée, maîtrise de concertiste).

Wolfgang Hörlin a obtenu plusieurs récompenses dans les concours internationaux d’orgue, notamment les premiers prix d’improvisation à Linz (Autriche 1988), Haarlem (Hollande 1990), le prix « Johann Pachelbel » Improvisation de la XXIVe Semaine Internationale d’Orgue à Nürnberg (Allemagne).

Il est depuis 1983 professeur d’orgue à l’Académie de Musique Sacrée de Regensburg, et depuis 1988 chef des chœurs de l’« Amberger Oratorienchor ».
Professeur de la Kirchenmusikschule à Ratisbonne depuis 1994 et professeur d’orgue et d’improvisation à la Musikhochschule de Munich.
Il assure de nombreuses Master-Class en Allemagne et à l’étranger.

http://www.wolfgang-hoerlin.de/hoerlin.htm

Emmanuel Hocdé est né en 1970 à Château-Gontier en Mayenne. Il étudie l’orgue au Conservatoire National de Région de St Maur des Fossés dans la classe de Gaston Litaize où il obtient une médaille d’or en 1990, puis ensuite dans la classe d’Olivier Latry. Dans la classe de perfectionnement de Louis Robilliard au Conservatoire National de Région de Lyon, il obtient également un Premier Prix.

À l’Université de Paris IV Sorbonne, il s’est vu décerner une licence de musicologie. Emmanuel Hocdé entre au Conservatoire Supérieur de Musique de Paris en 1992 dans la classe de Michel Chapuis et d’Olivier Latry où il remporte deux premiers prix, un Premier Prix d’Orgue et un Premier Prix de Basse Continue.

En 2001, il obtient au Conservatoire National Supérieur de Musique de Lyon le Certificat d’Études Complémentaires Spécialisées en Improvisation à l’Orgue, (classe de Loïc Mallié). La même année, il remporte le Prix André Marchal, le Prix du Public et une mention spéciale au Concours International d’Orgue de la ville de Biarritz. En 2002, Emmanuel Hocdé obtient le Grand Prix d’Interprétation, le Prix du Public ainsi que le Prix Jean-Sébastien Bach lors du Concours International d’Orgue de Chartres.

Emmanuel Hocdé est organiste de l’église St Éloi à Paris et professeur d’orgue au Conservatoire à Rayonnement Départemental de Tulle (Corrèze). Il a participé à des master-classes en France et en Afrique du Sud.

Emmanuel HOCDÉ – Chartres 2012

http://emmanuel.hocde.free.fr/