Née en Moravie du Nord, Irena Chřibková a reçu sa formation d’organiste au Conservatoire national de Kromeríz et à l’Académie des Beaux-Arts de Prague, dans la classe du professeur Milan Šlechta, où elle a remporté le premier prix d’orgue. Elle a poursuivi ses études en France avec Susan Landale, au C.N.R. de Rueil-Malmaison, où elle a obtenu une médaille d’or à l’unanimité du Jury. Lauréate de plusieurs concours internationaux d’orgue, finaliste du concours de Bordeaux, Irena Chřibková a obtenu la mention d’honneur au Concours International d’orgue « Printemps de Prague » en 1984.

Elle a travaillé avec les organistes les plus renommés dans diverses académies internationales. De 1988 à 1994, elle a été professeur d’orgue au Conservatoire National de Kromeríz et enseigne depuis 1992 à Prague où elle est également organiste titulaire de la Basilique Saint-Jacques.
Elle se produit régulièrement en concerts dans de nombreux pays d’Europe ainsi qu’en Russie, et participe à des jurys de concours nationaux et des masters classes.
Elle enregistre pour la radio tchèque et la Firme Multisonic. Son dernier C.D. est consacré aux compositeurs et organistes de la Basilique Saint-Jacques de Prague.

http://www.chribkova.com/index_en.php

Recteur de l’Académie de Musique Frédéric Chopin à Varsovie de 1993 à 1999, Andrzej Chorosinski a étudié l’orgue et la composition à Varsovie, puis avec Floor Peeters en Belgique.

Il obtient le prix spécial au concours d’improvisation de Kiel.

Andrzej Chorosinski a donné des concerts dans presque tous les pays d’Europe, en Israël, aux États-Unis, au Canada, en Corée du Sud et au Japon. Il s’est produit en soliste dans beaucoup d’endroits prestigieux, tels que la Philharmonie de Varsovie, le Koncerthuset de Stockholm, la salle Tchaïkowski à Moscou, la Cathédrale Notre-Dame de Paris, la King’s College Chappel à Cambridge, la salle Paul VI au Vatican ou encore la Cathédrale Saint Patrick à New York.

Il a enregistré plus de 20 disques LP et CD pour les labels Polskie Nagrania, Veriton, EMI-Electrola, Life Records, DUX, Musicon, Dabringhaus Grimm et Megavox.

Andrzej Chorosinski a également composé un concerto pour orgue et orchestre, de la musique de chambre, de la musique d’orgue, de la musique chorale et même de la musique de film. Il est également l’auteur de nombreuses transcriptions pour l’orgue d’œuvres orchestrales.

Depuis 1999, il est doyen des classes d’orgue et de clavecin de l’Académie de Musique de Varsovie.

Andrzej Chorosinski possède plusieurs distinctions et prix, entre autres la Croix d’Or du Mérite et la médaille «Ecclesiae Populoque Servitium Praestanti».

Né à Cholet en 1974, Marc Chiron débute ses études musicales dans sa ville natale avant d’entrer au Conservatoire de Nantes où il étudie l’orgue, le piano. l’écriture. l’analyse et l’histoire de la musique.

Après avoir obtenu une médaille d’or dans la classe d’orgue de Pascale Mélis, il se perfectionne auprès d’Olivier Latry au Conservatoire de Saint-Maur, où il obtient en 1993 une médaille d’or.

Il est ensuite admis au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris où il obtient en 1997 le Diplôme de Formation Supérieure mention très bien avec les Premiers Prix d’orgue (classes de Michel Chapuis, Olivier Latry, Michel Bouvard et Loïc Mallié), de Basse Continue et de Polyphonie de la Renaissance.

Il remporte le Premier Prix de l’U.F.A.M. en 1992, ainsi que le prix inter-conservatoires de la ville d’Angers en 1995.

En 2000 il est finaliste du Concours International d’Orgue « Grand Prix de Chartres ».

Il se produit régulièrement en récital tant à Paris qu’en province et à l’étranger Il a donné en création plusieurs œuvres contemporaines à Paris, St Eustache et au Théatre des Champs Élysées. Marc Chiron se produit également avec orchestre ou des ensembles vocaux (Orchestre National du Capitole de Toulouse sous la direction de Michel Plasson, Orchestre de chambre de Toulouse, Ensemble Vocal de Montpellier, Ensemble Vocal de Toulouse …).

Il a réalisé plusieurs enregistrements avec divers ensembles et solistes.
Il est organiste titulaire de la Cathédrale de Montauban.

http://www.marcchiron.com/

D’origine russe, Slava Chevliakov est né à Budapest (Hongrie) en 1970.

En 1989, il entre au prestigieux Conservatoire National Supérieur Tchaïkovsky de Moscou où il suit les classes d’orgue, de piano, d’écriture, d’histoire de la Musique, d’orchestration, d’ethnomusicologie, etc…

En 1998, il remporte le 1er Prix du Concours d’Orgue de l’UFAM (Paris). Slava Chevliakov est titulaire du Diplôme d’État de professeur d’orgue. Il est le seul organiste d’origine étrangère à avoir obtenu cette récompense au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris.

Parlant couramment plusieurs langues, il assure la traduction des masterclasses données par de prestigieux artistes invités au Conservatoire Tchaïkovsky de Moscou.
Slava Chevliakov se produit en concerts en en Europe…

Il est actuellement organiste titulaire de l’Église Saint Léon à Paris.
Par ailleurs, il enseigne l’orgue dans deux conservatoires de la région parisienne et participe à différents jurys de concours.

Slava CHEVLIAKOV – Chartres 2008

http://www.slava-chevliakov.com/

Née au Mans (Sarthe) en 1947, elle commence ses études musicales au Mans avec Léon Biautte et les poursuit au Conservatoire de la ville (solfège, contrepoint, piano, orgue) avec Éliane Lejeune-Bonnier puis Gérard Letellier) avant d’entrer au Conservatoire de Paris où elle est l’élève de Roger Boutry pour l’harmonie, de Jean-Claude Henry pour le contrepoint, de Norbert Dufourcq pour l’histoire de la musique, de Betsy Jolas pour l’analyse, enfin de Rolande Falcinelli pour l’orgue (premier prix en 1974), et tout en se perfectionnant au piano avec Lélia Gousseau, professeur de piano et d’orgue à l’école municipale de musique de Fresnes (1974-1985).

Elle a reçu le prix de la Vocation (1977) et la médaille d’honneur de Saint-Julien (diocèse du Mans,1992).
Elle est membre de l’académie du Maine depuis 1993.

Elle enseigne le piano et l’orgue et assure depuis octobre 1997 la formation continue des organistes liturgiques dans le cadre du séminaire diocésain de l’Étoile.

Titulaire de l’orgue de la cathédrale Saint-Julien du Mans.

Jacques Charpentier est né le 18 octobre 1933 à Paris.

Jeune, il commence seul l’étude de la musique au piano. De 1950-53, il travaille avec Jeanine Rueff, pianiste et compositrice française qui fut Premier Second Grand Prix de Rome en 1948 (elle fut, notamment accompagnatrice au Conservatoire de Paris). Il étudie alors l’écriture musicale.

Puis il part pour les Indes (Bombay, Calcutta) où, pendant 18 mois, il étudie la musique indienne. Revenu en France en 1954, il entre au Conservatoire de Paris pour étudier, avec Olivier Messiaen, la philosophie de la musique, et, avec Tony Aubin, la composition.

En 1959, il entre aux Jeunesses Musicales de France, puis, en 1966, le ministre André Malraux le nomme Inspecteur principal de la Musique, et, plus tard, en 1975, il est nommé Inspecteur général de la Musique au Secrétariat d’État à la Culture. Il fut Directeur de la Musique et de l’Art lyrique et de la Danse au Ministère de la Culture et de la Communication de 1979 à 81. Il fonda, à l’abbaye de Sénanque en Provence, en 1975, le Centre d’Études grégoriennes et de musiques traditionnelles comparées. Il fut l’auteur d’ouvrages didactiques sur le Chant grégorien et sur la musique indienne.

Il fut nommé, en 1974, titulaire du Grand Orgue de l’église Saint Nicolas-du-Chardonnet (5ème arrondissement de Paris). Il est aussi chargé de cours d’orchestration au Conservatoire de Paris. Après 1981, il est directeur de la Musique pour la Ville de Nice. Il résidera alors à Carcassonne. Il remporta, en 1966, le Prix Koussevitski et, en 1978, le Grand Prix musical de la Ville de Paris. Jacques Charpentier a été fait Commandeur de l’Ordre national du Mérite en 2006. L’organiste Marie-Agnès Grall-Menet a succédé à J. Charpentier à la tribune du Grand Orgue de St-Nicolas-du-Chardonnet en 1989.

Œuvres principales de Jacques Charpentier : Études karnatiques pour piano (1957-84) [études sur les 72 modes karnatiques de la musique traditionnelle indienne] ; Messe pour tous les temps pour orgue (1974) ; Livre d’Orgue (1973) ; Étude No 1 (guitare, 1974) ; Prélude (clavier, 1975) ; Pour un carillon (1980) ; Esquisse (flûte et piano, 1972) ; Pour une apsara (2 harpes, 1970) ; Sinfonia sacra pour le Jour de Pâques (orchestre, 1965) ; Symphonie brève (1958) ; Symphonie No 3 Shiva Nataraja (1969) ; Symphonie No 4 Brasil, en hommage à Villa-Lobos (1973) ; Symphonie No 5 (1978) ; Octuple Concerto pour 8 instr. à vent et orchestre (1968) ; Concerto pour trompette (1976). La musique vocale de J. Charpentier comprend des œuvres diverses, notamment La Croisade des pastouriaux (1963, oratorio pour chœur et percussions) ; Vitraux pour Notre-Dame (1975, voix élevée et cordes) ; La Genèse (1973, oratorio pour soli, chœur et orchestre) ; Beatrix de Planissolas (1971, opéra, en langue d’oc, créé au festival d’Aix-en-Provence en 1971). Son Livre d’orgue est une commande pour les Journées de Musique contemporaine de Metz, 1973.

Membre du Jury du Grand Prix de Chartres 1992

Né dans le Jura le 15 janvier 1930, Michel Chapuis joue dès l’âge de 9 ans sur le grand orgue de la cathédrale de Dole, sa ville natale. À 16 ans, il monte à Paris pour suivre les cours d’Édouard Souberbielle à l’École César Franck puis intègre en 1950 le Conservatoire National Supérieur de Musique dans la classe de Marcel Dupré. Il le quitte au bout d’une année avec un double premier prix d’orgue et d’improvisation.

À partir de 1951, il est successivement titulaire à Paris des orgues de Saint-Germain-l’Auxerrois, de Saint-Nicolas-des-Champs et de l’orgue de chœur de la cathédrale Notre-Dame. Dans le même temps, il aborde la facture d’orgue afin de parfaire sa connaissance des instruments. En 1964, après avoir suivi de près la reconstruction par Alfred Kern de l’orgue de Saint-Séverin, il en est nommé titulaire et lui restera attaché pendant plus de 35 ans.

Professeur à partir de 1956 aux conservatoires de Strasbourg, puis de Besançon, enfin au C.N.S.M. de Paris de 1986 à 1995, il transmet à ses élèves un langage et une technique puisés dans la recherche musicologique et l’étude historique de la facture d’orgue. Son enseignement a profondément marqué la génération actuelle de l’école française d’orgue. Aujourd’hui encore, Michel Chapuis fait partager son érudition lors d’académies d’orgue, tant en Europe qu’au Japon et aux États-Unis.

Ses innombrables enregistrements font référence en matière d’interprétation de la musique allemande et française des 17ème et 18ème siècles ; son intégrale de l’œuvre pour orgue de Bach, celle de Buxtehude, ses disques consacrés aux pièces de François et Louis Couperin, Grigny, Titelouze, Dandrieu, Clérambault, Daquin etc…, demeurent incontournables.

1995-2010 – Titulaire de l’orgue de la chapelle du château de Versailles.

2010 – Organiste honoraire de la chapelle du château de Versailles.

Passionné et défenseur de l’harmonium, Michel Chapuis est également Président d’honneur de la Fédération Française des Amis de l’Harmonium (FFAH).

Décorations : Officier de la Légion d’honneur, Commandeur de l’Ordre National du Mérite.

Anne-Gaëlle Chanon est née en 1982 dans une famille de musiciens. Elle débute sa formation musicale à l’âge de six ans à l’École Nationale de Musique de Mâcon, où elle apprend l’orgue, le violon et le piano.
En 2003, elle reçoit un Premier prix d’Orgue avec la mention «très bien à l’unanimité du jury», après quatre ans d’études au Conservatoire National Supérieur de Musique de Lyon dans la classe d’orgue de Jean Boyer et de Liesbeth Schlumberger.

Elle part ensuite se perfectionner pendant deux ans auprès de Lorenzo Ghielmi à l’Accademia Internazionale della Musica Antica de Milan, où elle obtient un Diplôme de Musique Ancienne.

En octobre 2005, Anne-Gaëlle Chanon remporte le « Premier prix » du 9e Concours International d’Orgue Xavier Durasse de Toulouse. En septembre 2007, elle est lauréate du 15ème Concours International d’Orgue Paul Hofhaimer d’Innsbruck (Autriche).

Organiste de 2000 à 2003 à la Primatiale Saint Jean de Lyon (orgue Ahrend), puis titulaire de l’orgue Lanzini-dell’Orto de Sant’Alessandro de Milan entre 2003 et 2005, elle joue aujourd’hui l’orgue Merklin-Haerpfer de l’Église Réformée du Marais à Paris.

Anne-Gaëlle Chanon est invitée à jouer en concert dans l’Europe entière et en Amérique Latine. Elle cultive en outre le plaisir des rencontres autour de la musique vivante, en interprétant régulièrement les œuvres de Pierre Farago, Gilbert Amy, Bernard Foccroulle, Thierry Escaich. Elle a bénéficié de divers soutiens, dont le programme Déclic de Cultures France en partenariat avec Radio France et Mécénat Musical Société Générale.

Titulaire du Certificat d’Aptitude à l’enseignement de l’orgue, Anne-Gaëlle Chanon est professeur d’orgue depuis septembre 2006 au Conservatoire à Rayonnement Régional d’Aubervilliers – La Courneuve.

Spécialiste du répertoire français du 17ème siècle, elle est également l’auteur d’un travail de recherche intitulé  » L’interprète de Jehan Titelouze ».

Anne-Gaëlle CHANON – Chartres 2009

http://www.annegaellechanon.fr/Site/Accueil.html

Musicien Français, Frédéric Champion est titulaire de nombreux prix récompensant ses interprétations d’œuvres composées entre le XVIème siècle et aujourd‘hui. Se produisant régulièrement comme soliste, avec orchestre ou chœur, il a donné un grand nombre de concerts en Europe, Asie et Amérique du Nord. Il a créé des œuvres pour orgue, orgue et percussions ou chœur, et trouve un intérêt particulier à l’exercice de la transcription d’œuvres orchestrales pour l’orgue. Il cultive par ailleurs l’art de l’improvisation à l’orgue et au pianoforte.

Né à Lyon en 1976, Frédéric Champion commence le piano à l’âge de 8 ans puis effectue dans différents conservatoires des études musicales complètes : Conservatoire National de Région de Lyon (classe d’orgue de Louis Robilliard), Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris (classe d’orgue de Michel Bouvard), Centre d’Études Supérieures de Musique de Toulouse (classes d’orgue et de clavecin de Jan Willem Jansen). Parallèlement à ses études d’orgue, Frédéric Champion se spécialise en pianoforte auprès de Yasuko Uyama au Conservatoire National de Région de Toulouse ainsi qu’auprès de Edoardo Torbianelli (répertoire) et Rudolf Lutz (improvisation) à la Schola Cantorum Basiliensis (Bâle).

Entre 1998 et 2004, il se voit décerner plusieurs récompenses dans les concours internationaux : 1er prix au Concours international d’orgue de Tokyo-Musashino, « Bachpreisträger » au Concours Bach de Leipzig en 2004 ; 2e prix aux Concours international d’orgue de Luzern et au Concours européen de musique de chambre de Paris (FNAPEC) en 2002 ; 1er prix au Concours Gottfried Silbermann de Freiberg en 2001, 2e prix au concours « Musica Antiqua » de Bruges en 2000 et gagnant du concours de musique espagnole de Toulouse en 1998. En 2008, il remportait le 1er prix, ainsi que le prix du public lors de la première édition du Concours International d’Orgue du Canada (CIOC).

Depuis sa victoire au CIOC 2008, nouveau concours prestigieux à Montréal qui joue un rôle clé dans la sensibilisation et la promotion de la musique d’orgue, Frédéric Champion est synthonisé sur les ondes de Radio-Canada et CBC qui diffusent régulièrement ses prestations. Il agit actuellement à titre de premier ambassadeur du Concours International d’Orgue du Canada. Son CD « Musique Française pour Orgue » a reçu d’excellentes critiques de la presse internationale. « Champion is one of the finest young organist you’ll ever hear! » – Choir and Organ, Royaume Uni.

http://www.fredericchampion.com/topic/index.html

Élève et disciple de Marcel Dupré, Suzanne Chaisemartin est aujourd’hui l’un des plus grands noms de l’orgue de notre époque.

Après de brillantes études au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris, qui furent couronnées par un Premier Prix d’orgue et d’improvisation, Suzanne Chaisemartin débute aussitôt une carrière de concertiste.

Lors de ses tournées à l’étranger, son Maître Marcel Dupré lui confie son prestigieux instrument de Saint-Sulpice. Très rapidement les critiques français et étrangers saluent en elle une artiste de classe internationale.

Elle fut organiste du grand orgue « Cavaillé-Coll » de Saint-Augustin. à Paris. Ses tournées de concerts la conduisent dans le monde entier, où elle joue sur les orgues les plus célèbres, et dans le cadre des plus grands Festivals.

Son répertoire est des plus éclectiques : de la musique ancienne à celle de notre temps, elle aborde tous les genres en passant, bien sûr, par les grands symphonistes que lui a fait découvrir son Maître.

Soliste de Radio France, Suzanne Chaisemartin a été professeur d’orgue au Conservatoire National de Région de Dijon, à l’École Normale de Musique de Paris et professeur assistant à la classe d’orgue du Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris.

Une consécration professionnelle exemplaire qui lui vaudra d’être Chevalier de l’Ordre National du Mérite et Officier des Arts et Lettres.