Saki Aoki est née à Tokyo en 1982. Elle a commencé l’étude du piano à l’âge de 6 ans, puis a fait le choix de se consacrer à l’orgue. Elle a étudié tout d’abord avec Keiko Utsumi puis a été admise sur concours à l’université Geidai (Université de Tokyo pour les Beaux-arts et de la Musique) dans la classe de Masaaki Suzuki. Elle y achève ses études en Février 2008 par l’obtention du diplôme terminal du cycle Master Class (perfectionnement interprétation) mention très bien avec félicitations.

Parallèlement Saki Aoki décide d’élargir et de diversifier son apprentissage en France où elle se perfectionne auprès d’Éric Lebrun et d’Erwan Le Prado. Elle obtient les plus hautes distinctions des conservatoires de Caen et de Saint-Maur des Fossés.

Saki Aoki s’est illustrée dans plusieurs concours internationaux: elle a notamment remporté le Diplôme d’Honneur du concours international d’orgue de Bruges, le 1er prix du concours international de Grenade, le 1er prix du concours Jean Louis Florentz à Angers en Mai 2007, le 2ème prix du concours international de Nürnberg en Juin 2007. Saki Aoki remporte en Septembre 2008 le Grand Prix de Chartres « Interprétation », le Prix du Public ainsi que le Prix spécial Gaston Litaize lors du Concours International d’orgue de Chartres.

Sa carrière se développe dès lors très largement (Japon, France, Canada, Allemagne, Grande-Bretagne, Italie, Espagne, Amérique du Sud… ). Elle se produit dans des lieux de grande renommée tant en France qu’à l’étranger et poursuit une carrière internationale. Elle enregistre en 2010 un premier disque aux grandes orgues de la Cathédrale de Chartres dédié au répertoire français du 20ème siècle et obtient pendant deux ans le soutien du ministère de la culture japonais (« bunka-cho ») dans le cadre du programme de promotion des artistes japonais résidant à l’étranger.

Saki Aoki est aujourd’hui installée en Basse-Normandie ; elle est co-titulaire des orgues Jean-François Dupont des églises Saint-Pierre et Saint-André à Caen.

http://www.lisa-org.com/in-fr.html

Saki Aoki – Chartres 2012

Après des études musicales aux conservatoires de Chauny en violon et Noyon en piano, Marion André entre au Conservatoire National de Région de Paris à l’âge de 10 ans.

Elle obtient un DEM de piano en 2007 dans la classe d’Emmanuel Mercier ; parallèlement elle étudie le violon, l’orgue et l’écriture au Conservatoire National de Région de Paris ainsi que l’orchestration.

En 2009, elle obtient son DEM d’orgue dans la classe de Christian Ott, son diplôme de perfectionnement de piano au Conservatoire International de musique de Paris dans la classe de Pascal Godart, et étudie aussi dans la classe pré-supérieure de violon de Eichi Chijiwa.
Elle est cette même année nommée titulaire de l’orgue de Notre-Dame de Chauny, dans l’Aisne.

Actuellement en dernière année de cycle spécialisé d’écriture avec Thibault Perrine au Conservatoire National de Région de Paris, elle poursuit ses études au Conservatoire de St Maur-des-Fossés en orgue avec Eric Lebrun en dernière année de perfectionnement.

1er prix ex aequo du concours Zonta club de France en orgue, elle obtient une bourse musicale qui fait suite au soutien que lui accorde précédemment le Rotary club en piano.

Depuis septembre 2010 elle étudie à la Royal Academy of music de Londres où elle a été admise en Master en piano dans la classe de Pascal Nemirovski.

Marion André – Chartres 2011

Pieter Feike Asma (21 Avril 1912-18 Décembre 1984) est un organiste néerlandais, chef d’orchestre et musicien. Très jeune, il joue dans l’Église réformée à Den Helder. Feike Asma reçoit dans la période 1928 à 1937 des leçons d’orgue de Jan Noire. En 1933, il se rend à l’Église dans les Highlands à Leyde, où il est organiste de l’orgue Pieter Janszoon de Swart construit en 1565.

De Leiden en 1943 il se rend à l’Église évangélique luthérienne de La Haye, et à l’Église luthérienne Burgwal.

En 1965 ,il part pour Maassluis, où il devient titulaire de l’orgue de la Groote Kerk (1732), construit par Rudolf Garrels. Le 18 Décembre 1984 Feike Asma meurt et est enterré au New Amsterdam Eastern Cemetery.

http://www.feike-asma.com/

En 1990 il obtient le diplôme d’orgue et de composition pour orgue avec honneurs au Conservatoire de Castelfranco Veneto, suivi d’un diplôme de musique chorale et de direction de choeur. En 1992, il est docteur en musicologie de la célèbre Université de Bologne pour sa thèse sur les Trois Chorals de César Franck.

Il participe à d’importants concours d’orgue et y obtient plusieurs distinctions parmi lesquelles le Premier Prix « Alpe Adria 1989 » à Gorizia (près de Trieste), le Second Prix en 1991 de Noale (Venise) et le Second Prix (1er non accordé) de Brigue en 1998. En 1994, il a été parmi les vainqueurs de la Compétition Nationale pour les enseignants d’orgue dans les Conservatoires Nationaux Italiens.
Enfin, il obtient en 2000 le second Prix d’interprétation du concours international d’orgue de Chartres, devenant ainsi le 1er et seul italien récompensé dans ce concours depuis sa création en 1971.

Il a suivi des Masterclasses d’Interprétation en Italie et à l’étranger avec Michael Radulescu, Hans Vogel, Michel Chapuis, Montserrat Torrent, Jean Boyer, Piet Kee, Guy Bovet, Daniel Roth.

Roberto Antonello a donné des concerts en Italie, France, Suisse, Allemagne, Angleterre, Espagne, Belgique, Slovénie, République Tchèque, Canada, Brésil, Afrique du Sud. En 1996, il a été invité à présenter ses recherches sur la Registration dans l’œuvre d’orgue de Franck à l’École de Musicologie de l’Université de Göteborg, en Suède, lors de l’Académie Inter-nationale d’Orgue.

Il a contribué aux uniques éditions critiques des Vespri di San Ignacio et de la Misa a San Ignacio écrites par Domenico Zipoli dans les célèbres Réductions des Jésuites sud-américains du 18ème siècle. Il étudie et transcrit d’autres ouvrages pour clavier inconnus, découverts dans les même lieux, pour l’Ensemble Zipoli auquel il appartient.

Professeur d’orgue et de composition au Conservatoire national de Vicenza, il est également titulaire de la Basilique de Trévise.

Né le 5 octobre 1934 à Chicago. Il reçoit sa formation musicale au Conservatoire américain de musique de Chicago (Piano) et à l’Illinois Wesleyan University à Bloomington, Illinois (baccalauréat en performance d’orgue avec Lillian Mecherle McCord). Il poursuit des études à l’Union Theological Seminary de New York (maîtrise et doctorat en musique sacrée, 1957 et 1961). Grâce à une bourse Fulbright, il étudie en 1957-1959 avec Helmut Walcha à Francfort-sur-le-Main.

En outre, Anderson étudie aussi l’orgue avec Heinrich Fleischer et Frederick Marriott, la composition avec Harold Friedell et Seth Bingham et le clavecin avec Maria Jager. Dès 1960, il est professeur d’orgue et de musique sacrée à la Southern Methodist University et organiste de la chapelle de l’Université et Perkins School of Theology, Southern Methodist University, Dallas, Texas, jusqu’à sa retraite en 1997.

Membre du Jury du Grand Prix de Chartres 1984

Il a écrit de nombreuses compositions pour orgue seul, dont un triptyque (1958), ainsi qu’une cantate, »Le jardin de Gethsémani » d’après un texte de Boris Pasternak. Anderson a été consultant d’orgue pour certains des plus beaux orgues de concert en Amérique du Nord : les orgues de C. B. Fisk à Meyerson Symphony Center (Opus 100, 1992) et Caruth Auditorium de SMU (Opus 101, 1993), tous deux à Dallas, au Texas. Il initie également le prestigieux Concours International d’orgue de Dallas, dont il était président en 1997 et 2000. Organiste de concert, il a donné de nombreux récitals aux États-Unis et en Europe et a été invité aux plus grands festivals d’orgue à Nuremberg, Paris, Berlin et Vienne. Il fut l’un des principaux enseignants d’orgue de son temps aux États-Unis. Parmi ses plus de 100 anciens élèves on trouve entre autres George C. Baker, Ignace Michiels, Carole Terry et Wolfgang Rübsam.

Robert Anderson meurt à Honolulu en 2009.

Arkadiusz BIALIC est né en 1976 à Cracovie en Pologne. Il commence des études complètes de piano et d’orgue au Conservatoire Frédéric Chopin de Cracovie où il obtient dans ces deux disciplines un 1er Prix avec honneur.

Il étudie ensuite à l’Académie de Musique de cette même ville où il remporte un premier prix d’orgue avec honneur dans la classe du Professeur Josef Serafin.

Il part ensuite en Allemagne à Fribourg où il reçoit le prix d’orgue puis à l’Académie de Musique de Francfort/Main dans la classe de perfectionnement de Daniel Roth.

Il remporte ensuite différents prix dans des concours internationaux en Pologne, et en Suisse.

Il suit parallèlement des classes de maître auprès de Marie-Claire Alain, Olivier Latry, Jon Laukvik, Harald Vogel et Ludger Lohman.

Second Prix d’Interprétation du Concours International d’orgue de Chartres 2002.

Arkadiusz Bialic se produit en récitals dans de nombreux Festivals en Pologne, Allemagne, Suisse, Slovaquie…

Né à Montpellier (1942)

Il étudie le piano avec Lucienne Daumont, l’orgue avec Joseph Roucairol puis Xavier Darasse, suivant encore des sessions d’organistes animées par Michel Chapuis, Marie-Claire Alain et Odile Bailleux.

Prêtre catholique, il est psychologue clinicien, après avoir soutenu à Montpellier un mémoire de psycho-pathologie et de psychologie appliquée intitulé « Musique, thérapie, musicothérapie ».

Titulariats : Saint-Guilhem-le-Désert (Hérault) 1980-83; Montpellier, hôpital Saint-Charles et cathédrale Saint-Pierre (1992…) cotitulaire avec Othar Chedlivili et Joseph Roucairol.

Maître de chapelle et organiste émérite du grand-orgue de l’église Saint-Thomas d’Aquin, à Paris, Arsène Bedois a très tôt entrepris des recherches sur le grégorien, la musique du Moyen-Âge, de la Renaissance (vocale et instrumentale) et de la période baroque, à l’instigation de ses maîtres : Marcel Bitch (contrepoint, fugue), Daniel Lesur (contrepoint), Édouard Souberbielle (orgue, improvisation, harmonie), Jacques Chailley, Eugène Cardine et Michel Huglo (musique médiévale, chant grégorien et sémiologie), Henri Potiron (modalité, accompagnement du chant grégorien). Il a également travaillé auprès du professeur Mas i Bonet, de Barcelone (musique ibérique ancienne) et a suivi les stages d’analyse de Pierre Boulez et de Luigi Nono au centre Acanthes de Villeneuve-lès-Avignon.

Défenseur de la tradition du cantor, Arsène Bedois est parmi les premiers musiciens à s’être associés – dès le début des années 1970 – au renouveau de l’interprétation du répertoire baroque. Il a en particulier enregistré des œuvres françaises, allemandes, espagnoles et portugaises des XVIe, XVIIe et XVIIIe siècles, enregistrements salués par la critique : Messes polyphoniques de l’Ars Nova : le manuscrit d’Apt et l’école de Florence (Arion), Chant grégorien au temps de Guillaume de Machaut : Office rythmique de Saint Juvénal (Erato), Office des fous et Messe de l’âne de Pierre de Corbeil (Erato), Messe de Tournai (anonyme du XIVe siècle) et Messe Nostre Dame de Guillaume de Machaut (Erato), Musiques au temps de Philippe Auguste (Erato), grand prix de l’Académie du disque français, Les maîtres portugais (Arion), Les orgues de Paris (Erato), L’orgue de Saint-Thomas d’Aquin (Live, SoReal-Mélodie), La dynastie des Couperin (Ligia Digital).

Arsène Bedois a réalisé de nombreuses émissions radiophoniques, il anime des stages d’interprétation de musique baroque française, de musique médiévale et de grégorien (festival de Pagani, près de Naples). Il donne des conférences sur l’histoire de la musique et son interprétation.

Invité à jouer régulièrement en Europe et en Amérique latine (Argentine, Brésil, Uruguay, Paraguay), Arsène Bedois participe à de nombreux festivals internationaux, seul ou avec des solistes chanteurs ou instrumentistes.

Membre honoraire de la commission consultative des orgues de la Ville de Paris, il est appelé à intervenir comme conseiller pour la restauration et l’entretien des orgues, en France et à l’étranger.

Né en 1989, Louis-Noël Bestion de Camboulas baigne très tôt dans un milieu artistique fécond, ses parents dirigeant une compagnie professionnelle de théâtre. Il débute le piano et l’orgue à l’âge de 9 ans.

En 2004, il entre au Conservatoire de Nantes pour y suivre les cours d’orgue dans la classe de Michel Bourcier. Parallèlement, il étudie le clavecin, la musique de chambre l’écriture et la composition.

il suit des master classes de différents pédagogues réputés tels que Willem Jansen (clavecin et orgue), Louis Robilliard, Loïc Mallié (improvisation), et Benjamin Alard. En 2007, il obtient le diplôme d’études musicales d’orgue, puis en 2008 le prix de perfectionnement dans la même discipline, le diplôme d’études musicales de clavecin. La même année, il entre au Conservatoire national supérieur musique et danse de Lyon, dans la classe de François Espinasse.

Il est le co-créateur de l’ensemble « Les Surprises » qui se destine à faire revivre les chefs-d’œuvre ainsi que les œuvres encore trop méconnues des XVIlème et XVIllème siècles. L’ensemble sera en résidence en 2012 au centre culturel de rencontre d’Ambronay.

Variant les expériences musicales, il se produit tant en soliste (Paris, Lyon, Angers, Allemagne, …) qu’au sein d’ensembles de musique ancienne (dans des festivals tels que « Les Folles Journées de Nantes », « Le Printemps des Arts », « Bach en Combrailles »… ), de musique vocale, de musiques improvisées, ou dans différents spectacles théâtraux. Il travaille également avec l’Orchestre d’Auvergne dirigé par Arie van Beek.

II est en 2009 le claveciniste de « l’Orchestre Français des Jeunes Baroques », sous la direction de Paul Agnew, puis en 2010, claveciniste de l’Académie Européenne d’Ambronay dirigée par Hervé Niquet.

Louis-Noël BESTION de CAMBOULAS – Chartres 2012

Né à Paris, Georges BESSONNET a commencé l’apprentissage de la musique, par l’étude du piano, avec Anne-Marie Lilamand et Madeleine Chacun. Il entreprend celle de l’orgue avec entre autres, Françoise Renet, André Isoir, Georges Robert, Rolande Falcinelli, ainsi que l’écriture musicale avec Christian Gouinguené et Michel Merlet.

Il remporte ainsi dans ces disciplines plusieurs Premiers Prix au Conservatoire National de Région de Versailles et au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris. Il participe et est lauréat de plusieurs concours internationaux, notamment de Saint Alban en Angleterre, Chartres en France… et a obtenu le Certificat d’Aptitude à l’Enseignement de l’Orgue délivré par le Ministère de la Culture.

Il est également Prix de Composition de plusieurs Concours Internationaux, dont ceux de Nice, Saint Bertrand de Comminges…

Il partage son temps entre l’enseignement et les concerts qu’Il donne comme soliste, accompagnateur ou chef de chœur en France ainsi qu’à l’étranger (Allemagne, Autriche, Angleterre, Italie, Suisse, Croatie, Hongrie, Pologne, Suède, Turquie, Canada, États-Unis, Chine, Équateur, Philippines…) et a participé à plusieurs festivals dont ceux de Saint Bertrand de Comminges, Auvers sur Oise, Masevaux, Chartres, Saint Riquier, Exeter, Turin, Hong-Kong…

Il a enregistré plusieurs disques en soliste ou en collaboration avec d’autres artistes.

Il est actuellement Titulaire du Grand Orgue, Directeur Musical de la Maîtrise d’Antony, dont il est l’accompagnateur depuis 1975.
Il a reçu la distinction de Chevalier des Arts et Lettres en 2011.